当脱口秀不再“冒犯”，和“好笑”也没关系了

《脱口秀大会》第五季，豆瓣开分5.4。

是笑果文化自2016年与腾讯视频合作第一季《吐槽大会》以来，口碑最崩坏的一次。

参赛者有资历较浅，带着故事来的新人，也有脱口秀地下圈混迹多年的“老炮”，更有庞博、王建国、呼兰等脱口秀“王者”；

主持人依然是李诞，领笑员依然配备了内娱综艺MC大张伟；

首期嘉宾请来影后周迅与歌坛天后那英。

阵容堪称内娱顶配也不为过了。

但第一期节目上线后观众的反应，是种种吐槽：领笑员那英抢拍大张伟的灯、后期把演员的段子剪得支离破碎、“老炮”为何一轮游被外行淘汰？

最最重要的是，观众吐槽这一期《脱口秀大会》不好笑了。

脱口秀，不好笑？

这是把安身立命之本，吃饭的家伙丢了。

笑果怎么手捧双王四二，还输了？

对于选手来说，在这档举办了5季的节目上，表现如何，决定着一个脱口秀演员的未来的商演价格、商务合作及变现方式。

哪怕是一轮游，也能因为一次出镜而获得些许名气。

混迹于“地下脱口秀”圈层的演员，若能上《脱口秀大会》被屏幕前的观众看见，约等于未来的生活质量将得到改善。

整个《脱口秀大会》的竞技过程，大约有10轮。

意味着演员想从初赛到总决赛，手上必须有10个5分钟的高质量原创段子。

评判标准，四位领笑员都拍灯的话，四灯即算通关。也就是说，至少要在这五分钟里，尽量表演出四个“爆梗”。

更有“命题作文”的环节，考验演员在比赛中的创造新段子的能力。

这样苛刻的内容要求，无论对于新人还是“老炮”，都是极度充满挑战的。

在《脱口秀大会》上脱颖而出的演员们，几乎都是用上了他们在线下积累多年的段子，换来舞台上的瞬间爆发。

难怪《周六夜现场》的固定班底威尔·法格，曾用“辛苦、孤独，而恶毒”，形容这一工作。

今年的参赛者：以18名（组）新选手，和36名（组）老将相，形成正好1:2的搭配。初赛一比一淘汰的赛制，令“厮杀”更加激烈。

脱口秀演员需要《脱口秀大会》的舞台证明自己，观众更需要《脱口秀大会》给生活带来快乐。

从笑果文化与腾讯视频历年合作的《吐槽大会》和《脱口秀大会》豆瓣评分来看：

《吐槽大会》，高开低走，又在2021年口碑回升到2016年上线时的阶段；

《脱口秀大会》，低开高走，2019年至2021年三年质量比较稳定。

两档节目，都在2021年，获得了比较好的评分。

2021年的《吐槽大会》，把赛制从集中吐槽一位明星，改成三个战队，由三位明星带领，还挖掘了易立竞、阎鹤祥等惊喜选手，“补刀环节”也提高的节目的可看度；《脱口秀大会》，推出了新人徐志胜，杨波新颖又无厘头的表演方式，及状态回归，拿到大王的周奇墨。

两档节目在去年的呈现，虽然不算是它们最好的表现，但诚然都有了稳定的发挥，也带来惊喜。

这恰是今年，观众如此期待第五季《脱口秀大会》的原因。

然而，玩“脱”了。

期待越高，失望越大。

这一期节目中最意难平的，应是小鹿的淘汰。

小鹿曾是“单立人”（另一家经营脱口秀演出的公司）的演员。

圈中的“石墨鹿教”，说的正是单立人的石老板、周奇墨、小鹿和教主刘旸。

在笑果独占脱口秀综艺的江山，但“单立人”一直致力“线下”时，“单立人”的演员少有参加笑果节目录制的先例。

笑果捧出一帮先“吃饱了”的脱口秀演员之后，许多野生的、或签约在其他公司的，深耕线下多年的脱口秀演员也对综艺舞台跃跃欲试。

其中最有代表性的，是去年《脱口秀大会》的大王周奇墨，也是小鹿的好友。

小鹿拿到的第一个机会是《奇葩说》，一路通关到第七季《奇葩说》决赛。

她甚至不是一个辩手。

仅依靠自己的文本能力和表演能力，就在这档“语言类明星”云集的节目中脱颖而出。

演绎的段子“灯牌里的妈妈”上了热搜。

这次能上《脱口秀大会》的舞台，她像是“如鱼得水”。

这里似乎太适合她了，她的段子，有成熟的结构、舒适的节奏，到位的爆梗。

她甚至讲了一个关于周奇墨在第三季《脱口秀大会》被淘汰的段子，说自己专门去请教了周奇墨节目经验：

结果“一语成谶”。

小鹿和周奇墨一样，在第一期被淘汰。

复制了“周奇墨的经验”。

但好歹淘汰周奇墨的是呼兰，那是一场大家本以为会在决赛看到的Battle。

小鹿被……《200万人围观，00后UP主在上海当“楼长”》的主人公，B站的UP主拉宏淘汰了。

观众不忿的原因，第一是，小鹿讲段子的时候，周迅没有拍灯，事后周迅说自己忘记了，导致小鹿没有四灯过关，需要进入反选阶段；

第二是这位UP主实在没有比马景涛（曾在《吐槽大会》翻车，制造出尴尬名场面）好笑更多。

她的内容是很好的个人生活描述与写照，上升到“单口喜剧”的质量及评判标准，不具备可比性。

虽然相信小鹿肯定有call back剧本，但是制造这样的过程和结果，如果节目组单纯为了提升场外话题度，也只能收获略败口碑的那种。

另外，这一期节目从侧面看，整体段子水平的下滑。体现在，没有一个段子片段在场外出圈。

也不是完全没有。

思文说起姐弟恋，提到姐妹们交往小男朋友们，都用年份称呼了，有人说这不是“物化男人”吗？不，这是“数字化”男人。

这个唯一出圈的段子，但在节目里没有，因为被剪掉了。

节目上：

豆豆等其他演员的段子，中间接得不太顺畅，疑似有些地方被剪掉了；

漫才组合讲述打游戏的段子，领笑员周迅和那英听不懂相关“黑话”，没有给灯；

大妈讲述自己幸福的退休生活，带来“正能量”……

然而喜剧的内核是悲剧，并非正能量。

脱口秀表演，其中一个重要的看点是，它敢于“冒犯”。

周奇墨在第三季节目里，上场第一句话就是“冒犯”观众：

“你们今天录节目都特别捧场 感觉你们也能出镜一样”，

然后“冒犯”矮子：

“一堆个子高的人在一起，说我们不能白瞎我们这个儿，得弄个篮子，得往里面扔球，然后再拉一帮矮子来看”。

颜怡颜悦曾说：“一个女人，打扮是肤浅，不打扮是没礼貌。许知远不打扮，是没礼貌，且深刻。”

“冒犯”许知远。

更别说《吐槽大会》上，对着明星打“直拳”。

张艺兴都被吐槽得直喝水。

李诞狠狠吐槽张艺兴

“冒犯”，就是戳痛点。令人笑也思考，乐有余味。

反观这一季，还有一个词，尴尬。

为什么觉得尴尬呢？有八成来自于领笑员好像根本不懂脱口秀。

周迅和那英好像不知道该在什么地方拍灯。

周迅一直强调自己看了一些演员之前的表演，却没有在点评的内容中贡献有价值的话。其他人抛的梗落到她这里，断了。

那英则是“假嗨”。

那英一直在说“太好玩了”“太逗乐”，表情却只是捂嘴，她是否真正被逗乐了，不得而知。

看那英拍灯的节点：

给童漠男的是：

童漠男从教育行业转到脱口秀行业，演出一停，别的演员说，啊，不行了，童漠男说，啊，又不行了。

“又不行了”，那英重复了一遍，拍了灯。

这个梗，放在整期节目，或往季节目中，离“爆梗”都还有一定距离。

继而那英不再单独拍灯。

那英拍程璐的梗是，程璐聊到云喝酒的时候，直播间里来了一位大哥，一顿喝完，大哥说不好意思走错包厢了。

这时候是大家都拍了，那英也拍了。

后面，那英的几次拍灯，都是跟着别的的领笑员一起拍。

再后来，那英“玩开了”，到了黑灯和小佳表演的时候，那英自己拍完灯，看到大张伟没有拍灯，那英两次把大张伟的灯拍了。

对比周迅忘了拍灯的行为。

那英的状态可能是：一开始不太有自己的主见，拍了童漠男，发现只有自己拍了，不知道拍对了没有，后一个劲的夸童漠男。

然后开始跟拍，感觉一起拍肯定没错。

最后觉得已经“玩明白了”，开始蛮拍，拍自己的，也拍别人的。

但《脱口秀大会》的领笑员不是这样当的。

领笑员拍灯，拍的是真正的“爆梗”，这个“爆梗”不仅是好笑的，更是演员与领笑员之间擦出的火花，就像罗永浩会在杨笠上场还没说话就拍灯支持，大张伟也会拍在那些他喜欢的“莫名其妙的梗”上。

这是节目中充满个性，心照不宣，微妙的幽默。

那英剥夺了大张伟作为一个独立的领笑员，能通过自己的判断力决定拍灯与否的权利。

网友说：“那英应该坐周迅旁边，省得周迅忘拍灯”。

大部分《脱口秀大会》上的演员表演，应该被称为“单口喜剧”（节目中亦有漫才表演，是日本流传来的喜剧表演风格，也都在内娱被归在“脱口秀”领域里）。

单口喜剧，最早可以被追溯到18世纪的英国，在1980年代之后，则以美国的表演方式为主。

那个时期出现了罗宾·威廉斯、杰里·赛恩菲尔德、艾伦·狄珍妮、琥碧·戈柏、艾迪·墨菲等大师；2000年代，也有路易CK、罗素·彼得斯等演员，成为个中翘楚。

在中国，最先受到单口喜剧表演形式影响的是香港。

黄子华用粤语说和唱的形式，表演的栋笃笑在两广地区曾一度风靡。

2006年，周立波其实是被黄子华影响，把一些新闻用段子的形式表演出来，他称其为“海派清口”。

2012年，王自健在东方卫视主持了《今晚80后脱口秀》，那时候的编剧和常任嘉宾就是李诞、王建国、赖宝等人。（小鹿也曾上过这个节目）。

2014年，还是在上海，李诞等人成立了笑果文化，2016年开始推出《吐槽大会》和《脱口秀大会》，捧出众多脱口秀新秀，占据了中国脱口秀的大半壁江山。

这块带给中国观众欢乐的宝藏喜剧形式，只望发展得越来越成熟。

而不是倒流。

只望段子越来越犀利，持续引发讨论，而不是越来越温和；

只望能把出名的机会让给那些，手揣40个“爆梗”，线下骑电动车，从开放麦打磨好几年，才拿到商演机会的真演员。

毕竟他们真心觉得，自己必须让观众笑。

毕竟他们的愿望是：“让全国人民笑起来。”

复习几个往季的爆梗，平复本季第一期失望的心：

撰稿 | 水方人子

策划 | 文娱春秋