阿比·瓦尔堡的难题｜工作坊1124
海报图片素材｜头戴霍皮印第安人祭仪舞蹈面具的阿比·瓦尔堡｜1895｜摄于亚利桑那州
阿比·瓦尔堡的难题｜The Dilemma of Aby Warburg
主讲｜周诗岩｜媒介与艺术理论研究者、中国美术学院艺术人文学院副教授、博士生导师
主持｜李佳｜泰康空间策展人
日期｜11月24（周六）
时间｜14:00
地点｜泰康空间2F｜北京市朝阳区崔各庄草场地艺术区红一号院B2
图解瓦尔堡的“激情程式”[pathosformel]｜周诗岩｜2016
很长一段时间，阿比·瓦尔堡被公认为现代图像学的开创者，他的工作方法不仅给予恩斯特·卡西尔、潘诺夫斯基、埃德加·温德和贡布里希等20世纪杰出的人文主义学者以巨大的启发，更是在本雅明、阿多诺的批判理论中产生回响。但同时，或许因其历史观念和图像方法不寻常的复杂性，瓦尔堡的思想总好像必须经过多次转译才能到达我们。曾经一度，他的学说通过一种明显属于1950年代维也纳学派逻辑实证主义的方式被复述出来，现在，它正在以一种截然不同的发端于1970年代的法国后结构主义方式展现在我们面前，尤其在近十来年艺术界与思想界的新一轮蜜月期里，“瓦尔堡式方法”逐渐同一种仿佛关涉到未来艺术理念的展示形式联系在一起。在此具体的语境下，这次讲座将通过瓦尔堡本人撰写的三个文本，介绍贯穿他整个生涯的总问题和他尝试推进的解决方案，以及为什么后世学者对瓦尔堡的引用，往往不可避免地在相异的甚至截然相反的向度上展开。
记忆女神图集局部｜瓦尔堡｜1927-1929
有关工具、信仰、艺术与知识的动态关系图式手稿｜瓦尔堡｜1899
关于“摆荡运动”的图式手稿｜瓦尔堡
上｜1892
中｜1900
下｜1890
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桑德罗·波蒂切利｜1898
佩特塑造的波蒂切利形象是本文首要打破的神话，从佩特引用的波蒂切利画作中，瓦尔堡看到的是文艺复兴早期艺术家面临的两难困境：如何将虔诚的信仰与世俗化的异教激情合而为一。在他看来，波蒂切利的《尊主颂》和《春》给出了解决难题的方案。于是，瓦尔堡博士论文中对波蒂切利“太过顺从”的判断在文中有了一次辩证的反转，艺术家对文本的顺从并非性情使然，而是为了更大的野心：召唤出宁芙，激活古代图像中的生命记忆。布克哈特对历史连续性的想象在瓦尔堡这儿被转换成了激情表达的视觉延续，如果说奔跑中的宁芙象征了佛罗伦萨艺术在文艺复兴早期的破茧重生，那么，拉奥孔母题则是文艺复兴盛期意大利艺术再次抛却主体意志的时代症候——集体狂欢中的献祭精神。
古代作为均衡和克制之美的源头是我们自温克尔曼以来熟知的古代的标志性影响，相较而言，这在十五世纪后期并不是很重要。
丢勒与意大利古代｜1905
1905年，瓦尔堡在汉堡美术馆策划了一场关于丢勒的展览，取名“丢勒：自我与时代的镜子——百幅素描”，《丢勒与意大利古代》便是他配合展览而撰写的讲座稿。他将艺术作品与艺术家的创造能力放置在他那个时代更深的语境中，他关心的是丢勒如何回应那个充满智性，宗教与文化聚变的时代，从而拓宽关于文艺复兴的狭窄美学视角。
意大利人在丢勒作品中寻找未果的，正是他本人在后期极力避免的装饰手法与情感修辞。
精编｜它们沿着漫长的迁移之路……将古代姿态的最高形式（顶峰）从雅典一路带到纽伦堡，进入丢勒的智识世界。
费拉拉的斯基法诺亚宫中的意大利艺术与国际星相学｜1912
在1912年的国际艺术史大会上，瓦尔堡宣读了这篇论文。他首次提出了不同于“图像志”（iconography）的“图像学”（Iconology）概念。但是图像学本身绝不是瓦尔堡的目的。从他“对西方人的诊断”的角度来看，“他的目的是使一个既是历史的又是伦理的难题成形”。本选段主要根据David Britt的英译版 Italian Art and International Astrology in the Palazzo Schifanoia in Ferrara（收录于1999年出版的 The Renewal of pagan antiquity），同时参考了阿甘本《瓦尔堡与无名之学》（Aby Warburg and the Nameless Science）中摘引的英译。
不讳言承认古代、中世纪和现代实为互相关联的同一个时代，也不回避把最自由的作品和最实用的作品当做同样有效的表达记录来考察。
精编｜怀着这种恢复古代世界的愿望，在图像的国际性迁徙时代……“好的欧洲人”开始了他为启蒙而进行的斗争。
《记忆女神图集》导言｜1929
在今天，当这份“图集”几乎要变成一门“显学”之际，瓦尔堡的思想内核也面临着“被作品化”的危险。其实，瓦尔堡在去世之前还留下了为“图集”撰写的“导言”手稿，它由五个独立的片断组成。贡布里希曾经给这些片段排过序，却没有按照瓦尔堡的写作时序，直到2000年由马丁·沃恩克［Martin Warnke］与克劳迪娅·布林克［Claudia Brink］编辑的《瓦尔堡文集》［Aby Warburg: Der Bilderatlas Mnemosyne］出版时，这五部分才终于以一个完整连贯的文本形态出现。
《记忆女神图集》试图描绘的正是这一过程：它关乎如何通过描绘运动中的生命，在精神上汲取既有的表现价值的尝试。
阿比·瓦尔堡的姿态
图像生命与历史主体
近二十年来，虽然许多学者都在寻求“如何绕开贡布里希直接进入瓦尔堡”，《阿比·瓦尔堡的姿态：图像生命与历史主体》一文却选择从贡布里希与阿比·瓦尔堡的思想断裂处入题，以一种逆向的路径，分析瓦尔堡图像生命理论中涉及的图像观和历史观问题。从研究波蒂切利的博士论文开始，瓦尔堡就一直在追问对于文艺复兴时期的艺术家和当代人而言，“古代”究竟意味着什么？借助图示版的“激情程式”（pathosformel）来找寻瓦尔堡的古代/历史想象中，图像生命是如何“死后再生”。“记忆女神图集”是瓦尔堡离世时仍未完成的一项计划，在“图集”中，瓦尔堡不再借助文字的逻辑叙述，而是通过历史图像的并置来提炼自己一直关心的问题。从“图集”中找到瓦尔堡的姿态游戏，由此重新解读贯穿瓦尔堡一生的命题——如何重新占用古代程式，在原始激情和智性活动的摆荡中，让图像获得死后生命，并将自己再造为新的历史主体。
上｜瓦尔堡看到的危机不仅有历史热病，还有历史遗忘症，或者更确切地说，他看到僵死的历史和抽象的激情之间进一步的分离。
中｜“激情程式”是瓦尔堡从他对异教文化“死后生命”的理解中结晶出来的概念，它可以说明瓦尔堡的“古代”观念的全部态度。
下｜象征的极性承担着理性意识与原始冲动之间的中介作用……把已然衰落的知识与更高知识的可能性联系在一起。
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