查看原文
其他

渡十娘|莫奈池塘——从西方到东方到远方

陈颍 渡十娘 2022-08-13


做公众号里的《纽约客》

戳蓝字一键关注 渡十娘

转发也是一种肯定


作者|陈颍
编辑|渡十娘 

 


作者简介


陈颍,自由艺术家。有译作《艺术史:1940年到今天》,作品集《石头与爸爸》,《医院组画》。其独创银杏叶画系列深受中外艺术爱好者喜爱,今年四月最新作品集《战争、和平与希望》于palo alto图书馆结束展览,部分作品被图书馆申请留存。





将一片叶子投入池塘,会起涟漪吗?
如果是一片画有莫奈池塘的叶子呢?
它将把我带向哪里?

还是从几年前说起……

01

莫奈池塘

巴黎橘园美术馆的邂逅


巴黎橘园美术馆,莫奈睡莲展厅局部,照片来自wikipedia
 
巴黎的橘园美术馆有两间专门为作品设计建造的椭圆展厅,里面陈列着印象派大师莫奈(Monet)晚年的巅峰之作:90米长两米高的全景式睡莲池塘系列,分作八幅长卷,布置在两个展厅的八面墙上。柔和的光从天窗透进展厅,大幅画作将整个空间包围,画上的池塘没有边际,流动的水、漂浮的睡莲,摆动的柳枝,云彩的倒影,落日的余晖,难以捉摸又无比迷人。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-绿色倒影,
 
这是大师一百年前为我们留下的沉浸式艺术空间,身处其中,可以心无旁骛,沉醉于纯粹的美,精神的净化,全身心去感受艺术的魅力。

莫奈绘制橘园睡莲,1922年,佚名摄影师,巴黎奥赛博物馆

上个世纪初,莫奈将生命的最后12年,倾注在这些巨幅睡莲池塘的创作上,将他的吉维尼(Giverny)花园池塘一幅幅移到全景式画布上,并通过朋友乔治·克里门梭(Georges Clemenceau),将这些画作为一战停战礼物捐献给法国。克里门梭最终选择了橘园美术馆来陈列,莫奈亲自构思设计了展示空间,也就是我们今天看到的椭圆形展厅。

晚年的莫奈被眼疾折磨,但没有阻止他完成这个系列,直到1926年去世,这些画根据画家遗愿送到巴黎安装上墙,并在1927年正式展出,从此成为经典。画家以这种方式,把他的人间天堂搬到了城市中心,成为一部常年回响在都市里的田园交响曲。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-清朗的早晨

百年之后,当我们来到橘园,莫奈的睡莲池塘依然静谧美好。第一个椭圆展厅里,《清朗的早晨》、《云》、《绿色倒影》和《落日》,呈现了从清晨到傍晚光线变化下的池塘不同姿态。莫奈对光影的深入研究和细腻捕捉,在这些画上得到了充分的诠释。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-

水,是莫奈晚期主要描绘的内容,他在《睡莲池塘》系列中竭尽全力表现水的各种魅力。在他的画笔下,水,照见了世界上一切可能有的色彩,成为流光溢彩和变化无穷的织锦缎。景物,天光,云彩,在水里得到了重建。马奈(Manet)称他为“画水的拉斐尔”。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-落日

在那幅《落日》之前,两位白发女士在认真观看,画面上晚霞将水面和水草映照的色彩斑斓,展厅里没有音乐,而此时无声胜有声,仿佛听到诗人在低吟“人生晚年的金色池塘”。
 
1909年,莫奈开始酝酿创作的时候,他希望在躁动不安的城市和他的作品之间营造出一个独特的空间,让人们在“绘之不尽”的大自然面前沉思。让那些“被工作折磨得紧张不堪的神经在此得到放松,像水面一样的平静,在这里静思默想。”

他做到了。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-清晨杨柳

第二间椭圆房间里,布满四面环墙的是带有东方意味的垂柳池塘:《清晨杨柳》、《垂柳晨光》、《对柳》和《水中树影》。莫奈说,他的睡莲池塘是“没有地平线也没有海浪的无边的整体幻象”。椭圆形展厅里微曲的画面制造出一种没有边界,无穷无尽的观感。用散点透视来表现平铺的风景,莫奈是否也看过中国的风景画?把画面尽可能延长,达到卷轴的效果,剩下无边的水面,倒影其中的天空和自然。

这恐怕是西方大师最接近东方绘画精神的作品了,它们把我带回到东方的意境。与许多印象派画家一样,莫奈也深受日本浮世绘艺术影响,他的吉维尼家中挂满了浮世绘版画,他搜集的200多帧浮世绘许多来自浮世绘名家,比如歌川广重,葛饰北斋。

巴黎橘园美术馆,莫奈,睡莲池塘-垂柳晨光 局部

这些大画,没有玻璃保护的阻隔,我可以一米一米看过去,研究莫奈多变的笔触和色彩的交错叠加。看着大师的画,想着自己的画,心情是平静的也是激动的,大师也许不会想到,他的巨作,百年之后,会安慰一个来自东方的独行女子。

莫奈在吉维尼花园,视频来源:腾讯视频

在网上发现这段珍贵的视频,可以一窥莫奈当年作画的情景,身着白色西装的莫奈先生,与友人在花园里交谈,拱桥,池塘,睡莲,都在那里。莫奈立在遮阳棚下,一边观察一边作画,仿佛面对大自然这件艺术品,画家要做的,就是用自己的方式,一笔笔再现出来。这段视频,在喜欢的德彪西的音乐陪伴下,看了好几遍。


02

叶上池塘:

画在中国银杏叶上


从巴黎回到北京,我开始考虑如何记录自己的橘园观画感受。想到绘画,这是我从小养成的观察和记录世界的一种方式,平常看到好的图像,几乎是条件反射一样会产生模仿的欲望。当时正值秋天,银杏叶金黄,我开始想:莫奈的睡莲池塘,是否可以在小小银杏叶上得到些许再现?

我开始尝试。

模仿 莫奈莲池塘-清朗的早晨,陈颍,2019年

在银杏叶上创作已经有几年的经验,对其纹理和着色的把控基本掌握,就把大部分精力放在模仿莫奈用笔用色上。橘园的大尺寸画作提供了一个绝佳的学习机会,可以清晰地看到莫奈针对光、影、形的不同笔触运用,以及不同颜色的叠加顺序。


模仿 莫奈睡莲池塘-清晨杨柳,陈颍,2019年

在橘园近距离拍摄了很多细节照片,拿回家研究,到上手自己画的时候,有了更感性的认识,仿佛在一步步重复大师的作画步骤,又仿佛被大师手把手指点,手握着笔在叶子上平静地勾画渲染,心中却是欣喜若狂。

模仿 莫奈睡莲池塘-云,陈颍,2019年

莫奈将天空的云彩梦幻般呈现在池塘倒影中,铺展开来,绵绵不断。一片银杏叶不够,就多来两片,放置一起,似离非离,饶有趣味。


03

一叶池塘:

将杏叶画投入日本池塘中



画完这些印象笔记,跟大家分享,同学一句妙语"一叶一池塘",仿佛为这些银杏叶画注入了灵魂,也带给我无限遐想。但是真正形象地看到文字带给绘画的魅力,要等到一年后,学长分享的一段视频,以及这段视频为创作带来的灵感。


日本岐阜县莫奈池塘,视频来源:腾讯视频

这是日本岐阜县关山根道神社的一个小池塘,夏日睡莲开时,层层水草静谧其中,各色锦鲤游弋在睡莲之间,光影交错之下,深浅不一的色彩,渲染出恬静唯美的画卷,活生生再现着法国大师笔下的人间伊甸园,人们因此称之为日本的“莫奈池塘”。

银杏叶画嵌入池塘中,陈颍,2021年

看到此情此景,又生想法,尝试将几片银杏画叶嵌入池中,呈现的画面效果融洽而富画外之音,有种东方性灵回归之美,朋友黄敏说的贴切:“色彩的自然融合,叶片的天然动感,融入使得色彩有了自然过渡,叶片更像是沉淀入画中的一部分,融为一体,而叶片边缘的线条又让观者有探究的欲望,有峰回路转,豁然开朗的感觉。”分享视频的学长亦有诗云:

【莫奈池塘飘画杏】之一
洛城东
光影何能止,晴来梦幻生。
感时还入静,恨别莫须惊。
音画文心琢,诗书字外耕。
瑶台也莫奈,为有人间诚。
 (2021-07-12)

银杏叶画嵌入池塘中,陈颍,2021年

更多的共鸣传来,四川的易老师留言:“美丽的白果叶沉入平静的池塘,瞬间变成吸引眼球中心,让诗的意境赋予了叶片高贵优雅的灵魂,毫无违和感的让自然色彩常驻心田。”而学长的诗词,为之赋予了更多的诗情画意。

【莫奈池塘飘画杏】之二
洛城东
五彩睡莲浮,斑斓锦鲤兜。
清茎生历历,幻梦出悠悠。
银杏瑶台意,金池莫奈秋。
凌波瞬息过,一世一扁舟。
(2021-07-13)


04

回望池塘:艺术能帮助我们吗?



对我来说,答案是肯定的,无论是欣赏还是创作。这里分享一点自己的体会。

艺术是心灵成长的甘露,我热爱书画的父亲,在我上理科大学的的时候,曾经送给我几枚手绘书签,其中一枚上面书有:音乐和图画这两条巨流,虽灌溉着生命的不同方面,渊源所至,同出于心灵深处。这段摘自罗曼·罗兰《约翰·克里斯多夫》的句子,被我奉为圭臬,自此伴随我一生。
 
艺术是心灵的安慰,德波顿(Alain de Botton)在《艺术的慰藉》( Art as Therapy )中总结过艺术的七项安慰治愈功能,他写道:(艺术)唤醒麻木的心灵,在它的带领下,对于何为珍贵的事物,我们重新找回较为精确的评估能力,能够向平凡人生中难以捉摸的真实价值致敬。
 
正如莫奈在《睡莲池塘》中呈现的璀璨与宁静,让我们暂时抛却生活的负累,沉浸在静谧无边的氛围之中,获得舒缓和慰藉。
  
艺术能让我们“看见”,奥斯卡·王尔德( Oscar Wilde )说:在惠斯勒(Whistler)的画作出现之后,伦敦才开始有雾。艺术,不仅仅是关乎艺术家和作品,艺术是用来感知的,只要去观看和体会,就能真正领会到它的奇妙之处,艺术也因为被看见而完整。
 
艺术作为一种思维方式,怎么去看艺术?美国当代艺术史学家乔纳森·费恩伯格(Jonathan Fineberg)教授在其著作《艺术史:1940年至今天》中提出,“作为一种思维方式来了解艺术。艺术家们通过创作来探索事物即将呈现的样子。他们对事物有着敏锐的直觉和洞察力,然而这种令人着迷的观点却无法用语言描述出来,因此他们试图通过艺术作品来呈现这些引人入胜的思想。伟大的艺术作品不但能够得到除艺术家之外的普通民众的理解,而且能使他们借助这些作品重新认识他们的经验。艺术家通过移情方式向我们传达他的感受。”

艺术是桥梁和跳板,任何艺术都是有限的,艺术家也是有限的,而唯有艺术的精神,因为生生不息而无限。艺术家所做的,也许就是搭建了一座桥梁,铺垫了一个跳板,让我们有一个途径去感受到美的世界。

艺术是多样的,即便是同样的主题,可以有不同呈现,我们可以欣赏莫奈笔下睡莲池塘,日本神社的池塘唯美,中国秋叶上的旖旎绘画。总有一款适合你的艺术在等待你去发现。
  
艺术是感官的,在你还没有思考之前,它已经不由分说get到你了,而人们也会用各种方式来表达这种共情,正如华兹华斯(Wordsworth)所说的,艺术家“正咏唱着一首全人类与他共唱的歌”

艺术的精神是相通的,东方和西方,可以在一座睡莲池塘相遇,这样的融合是在不言中的,表达了类似的人类的诉求:和平,宁静。
 
在我们无法用语言去描述现实真相、或因为离它们太远而无法分析它们的时候,艺术家利用各种艺术形式体现其内心感知,为我们审视现实提供一条选择的路径。
 
而人类,无论多远的跋涉,看了多少风景,最后回到的还是内心。

 写在最后

思绪从远方收回,再回到那片睡莲池塘,看到朋友在画下留下诗句,停下脚步,坐在池边,读起来:

心情像是在琉璃的梦里
生命是那条锦鲤
悠然地栖息在
无数的生命之中。
 
那些斑驳的光影,
是一首久远的歌,
唱着时光的喜乐。
 
荷塘里弥漫着睡莲的清香,
尘世里最好的故事,你
不要沉落。
 
蓝天 (2021-07-20)

银杏叶画嵌入池塘中,陈颍,2021年




你是我的阅读者 我做你的渡十娘

2021,走好,不再见!

昨日更新:


热文链接:


上海疫情:


冬奥特辑:


热门栏目:

读完请点"在看"让更多人看到





图片 I 网络

整理 I 编辑 I 渡十娘

清单内容来自 I 陈颍

版权归原作者 I 如有侵权 I 请联系删除



生活中

总有些东西值得分享



·十·娘

DES



IGN


发现 I 家庭 I 乐趣


想每天与渡十娘亲密接触吗?

喜欢?粉她!

有话想说:

海外:dushiniang999@gmail.com
国内:dushiniang999@126.com

您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存