近期春节档杀得如火如荼，在一众巨星和小鲜肉炒热的市场里，动画电影《深海》多少显得有些落寞。票房一直垫底，刚刚才过了四亿，豆瓣评分也从 7.5 降到了 7.3。网上对于《深海》的评价也分成两个极端，喜欢的人爱不释手，不喜欢的人嗤之以鼻。身为「过期动画编剧」，我个人非常喜欢《深海》，这部电影无论是剧情还是特效都有值得探讨之处。
毋庸置疑，《深海》的特效达到了国内顶尖水平，甚至在一定程度上可以与欧美动画大片相提并论。田晓鹏导演率领团队苦心钻研七年，从无到有研发了「三维粒子水墨」，将时下流行的三维 CG 技术与中国特有的水墨风格结合到一起，创造出属于中国独有的动画美术，填补了我国动画史上的一个空缺。
可惜成也萧何败萧何，这精致绚烂到极致，几乎每一帧都可以拿出来做壁纸的特效也极大地影响了《深海》的口碑。《深海》过高的色域和饱和度，对影院屏幕要求极高，很容易造成眼睛疲惫。这导致大量的观众中途离场，甚至对此报以恶评。
对于《深海》的剧情网络上也掀起很多讨论，比如主角形象单薄，主线模糊，消费抑郁症等等。对此，我的看法稍有不同，以下我以自己的理解为基础，和各位一起研习探讨，让我们共同走进这部瑰丽奇幻的《深海》。本片男女主角参宿和南河的名字取自「冬季大三角」三颗星中的两颗，分别是参宿四和南河三，剩下的那颗便是大名鼎鼎的天狼星。
明明出自同一个景象，但比起如雷贯耳的天狼星，参宿四和南河三却籍籍无名，极少有人听过。如此对应的便是动画里的参宿和南河——一个是因为父母离异而被忽视的小女孩，另一个是挣扎在生存线上艰难求生的成年人，他们都习惯性的被遗忘和忽视。这正如天上的参宿四和南河三。
还有一个奇妙的「巧合」，或许是导演故意而为之——参宿四是晚期红巨星，身旁包裹着红色的光晕，这一点很像动画里的参宿总是穿着红色的毛衣（妈妈离开时留下的），以及一旦情绪低落就会引来的红色黏状物「丧气鬼」。
对于主角「形象单薄」这个观点，其实我是认同的，但又不是完全的认同。如果这只是一部普普通通的「少女奇幻历险」，那的确如此——角色前后变化不大，看不见她的成长和学习。但《深海》又不是这种惯有的模式。以下我用《千与千寻》来举例，详细地为大家解释何为「角色的成长」。PS：用它举例并不是因为他们相似，实际上它们是两部迥然不同的动画！小女孩千寻误入神境，在汤婆婆的汤屋里打工。
她从一个胆小、爱哭的小女孩一步步成长为可以独当一面的大孩子：应付刁难的客人，洗净河神，面对无脸男的金钱诱惑断然拒绝，牢记自己的名字，最后救出了已经变成猪的爸爸妈妈，完成一场从身体到心灵的成长。
千寻的成长是阶段式的，合理性的，我们可以跟随着她的经历感受到她情绪的变化，最后被带入剧情，为之动容。
小女孩参宿落入海中，在深海大饭店里打工，她帮助南河将深海大饭店的评级从一星升为五星，但又带来了「丧气鬼」，多次给饭店造成灭顶之灾。参宿最大的特点就是「找妈妈」，即使是帮助饭店提升评级也是「海精灵」的功劳。在这里，我们看不到她的成长和正向积极的作用，她只是困就于「找妈妈」这个单一的愿望里，是一个等待被拯救的角色。这就像多年前流行的傻白甜女主角，只会添乱不会自救，让人看着心烦。但是，所有的一切都在最后的三十分钟里给了解释。原来，这一切都是参宿濒死前的幻觉！所以先前的剧情才会稍显混杂，逻辑不足。其实讲述濒死幻觉的影视作品并不少见，最广为人知的便是童话故事《卖火柴的小女孩》，以及被奉为神作的《穆赫兰道》。
影视观赏是一种很主观的东西。在豆瓣上被打出 8.4 高分，被选为惊悚片 No.20 的《穆赫兰道》，观众人人化身为福尔摩斯，抽丝剥茧解读导演留下的每一条线索，并给出「哦，原来是这样」的赞叹，并将其奉为圭臬。深海大饭店的牌匾上正面写着「你可来了」，背面写着「一生见财」，这是白无常官帽上的文字。阎王庙对联：
1、
上联：阳世人间，为非作歹任凭你
下联：阴曹地府，古往今来放过谁
横批：正要抓你
2、
上联：能耐再大，到这里休得施展
下联：冤深似海，非此处哪能分明
横批：你可来了
不过这个暗示过于冷僻，所以大多数的观众未能 get。但这也是导演的高明之处，才能在最后将反转拉出来，给人一种恍然大悟之感。但我也必须承认，《深海》的故事也存在着许多的不足，比如角色设定较浮于表面、故事前期冗长且毫无主线，容易让观众产生疲劳。比如拥有抑郁症的参宿，表现她性格的地方只有「说话有气无力」和「找妈妈」这两点。如果我是该剧的编剧我会给她增加一个表现情绪的小动作——比如抠手背，撕手皮等轻度自虐的行为。这种行为伴随着她的情绪变化而变化，既能让观众一目了然她的心境，也能更好地表现她的抑郁程度。
身为本片的男主角，南河的人设是「贪财市侩」，「背负着贷款的苦逼打工人」，但是这个角色却「贪小财而有大义」。我觉得这个角色比参宿的问题还要大一些，他的贪财太浮于表面，而且对参宿的态度转变过快，太突兀。比如参宿初到饭店的那段漫长的剧情里，导演用大量的笔墨展现他和船上的食客虚与委蛇，由此凸出贪财的特点。这段剧情本身没有问题，但在我看来却颇有些「闹腾」，而且逻辑性不强，很多观众看到这里产生了「到底在讲什么」的疑惑，草率地给出了差评。如果我是编剧，我会将那段「闹腾」减少一些，将更多的重点给在丧气鬼毁灭船的那段剧情。例如，南河在看着自己攒下的钱漫天飞舞，伸手扑腾抓钱，但最后还是选择放下钱拯救参宿，那么「贪小财却有大义」的形象就更加完善了。
导演抛弃了以往动画电影的宏大叙事、从神话题材中取材的特点，转而关注一个细微的个体，用抽丝剥茧的手法讲述了一个抑郁儿童的内心世界。如果导演想深挖「抑郁症」这个点，他完全可以从参宿爸爸妈妈着手，刻画参宿生活的环境，从面到点，讲清楚参宿的抑郁来源。
导演选择了一条少有人走的路，他用具象化的场景描绘了「深海」，描绘了每一个抑郁症儿童内心所渴求的深海。即使这样会让人觉得电影晦涩难懂，吃力不讨好。但是，从他决定走这一步起，《深海》就不再是属于儿童的动画电影，它同时也向青少年、成年人、为人父母的群体敞开了怀抱。
这也是深海饱受质疑的原因之一，它的确是一部有门槛的电影，而且其中大量地运用了隐喻。◐ 深海：
深海表面上是一个光怪陆离的海底奇妙世界，实际上是一个孩子孤单的内心世界。且这个世界里的每一个角色都是现实中的映照。◐ 丧气鬼：
能毁灭一切的丧气鬼，实际上是可以把人拖入深渊乃至毁灭的负面情绪。◐ 海精灵：
会唱歌，能帮参宿找到妈妈的海精灵，实际上是参宿的心结。她明知道妈妈已经有了新的家庭，不希望她打扰自己，却还是希望能见到她，所以无比纠结，乃至成了一个心结。所以海精灵的形象就是一个千丝万缕的疙瘩，实际上是参宿心结的具象化。◐ 深海之眼：
是海精灵的居所，也是人的内心最深处。这里聚集了无数的负面情绪，所以会带有风暴，但是在风暴之后却又是一片祥和，代表着参宿与自我和解。◐ 舵手老金：
◐ 厨娘阿花：
代表的是参宿的后妈，红帽子、防晒服、紫色眼影都有对照。◐ 海獭糖豆：
◐ 南河：
是真实存在的人，是参宿有过一面之缘的绘本画摊主，也是拯救过参宿的人。◐ 招财猫：
我认为本电影最深刻的隐喻是参宿一直心心念念的「妈妈」。这个妈妈真的是现实世界中那个很少回消息，冷漠的母亲吗？既然是她，为什么后期南河会和妈妈的形象重叠？实际上，我认为这个「妈妈」的真实身份应该是参宿一直寻找的爱和关心。南河给了她爱，所以南河成了参宿寻找的「妈妈」。所以南河救赎参宿。在这里，我必须再次为《深海》打 call。它抛弃了以往动画电影宏大的叙事，或是直接从神话里取材的习惯，原创出了一个真实动人的故事。在这个故事里，我们每个人都是参宿，每个人都是南河。
作者档案
敬瑞雨，科幻作者、编剧，曾获未来科幻大师奖等多个文学奖项。出版小说《白夕传》，影视化作品芒果 TV 《时空恋爱三部曲》。作品《当女人举刀时》《形婚男女》正在每天读点故事连载中。
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