极度舒适！当技术的“黑匣子”遇上艺术的“白盒子”

Maxim Zhestkov聚焦于物理现实和数字现实之间的关系，介乎于一层透膜，两个世界存在于不断地经验互换之中。基于几何基本块的构造，Maxim以点、球体和平面共建体积与运动交织的流动细节，以简洁的个体堆积群体的复杂，以波动的变化完成对限制的隐喻，开始一场冗长而无休止的对话。

Maxim将计算与模拟作为人类在虚拟现实环境中所共享的独立代理，期待实现有机系统在虚拟世界的推演，构建郁郁葱葱的浮动网络，协同摇摆和震动、运动和色彩进行可视化交流。事物的潜在模式被处理成加密信息，隐秘地同步于虚拟和现实的领域。

Volumes

2018

Maxim描绘了一个可以被形象解释的场景，一种当代互联现实的抽象表现。色彩、运动和声音组织了一种庞大的压迫性叙事，对身体感官经验造成直接的困扰和惊讶。

虚拟艺术是新兴数字居民，它会成为三维形状的扁平表现，还是会超越我们以形式为导向的现实？

Artificial Organisms

2021

Maxim：我们已经精确地制定了工作的准则。创作应该激发我们的“狂热和敬畏”。如果对作品的感知可以无意识地让手心冒汗，那么我们就在正确的轨道上了。

我们的视觉语言可以被描述为：通过科学的视角谈论空间、时间和球体。

Maxim：几何形状的抽象性让我们得以强调我们观念的复杂性。宇宙由微观到宏观的球体组成。就形式的变革而言，我认为球体是一种理想化的物理形式，它蕴含着强烈的奥秘和猛烈的力量。

VISION：你为什么倾向于让作品主体发生在“干净”的空间中？

Maxim：我一直对宽敞的展览空间感兴趣，在那里物质可以获得独特的视觉品质。这种空间阐释将我们引向现实，在其中，我们感觉到它的真实。另一方面，在它的内部，物质发生的过程超出了世界法则的现实限制。在此，真实与虚幻交织成为一种独特的体验和氛围。

Maxim：令人着迷的是，在上个世纪的科幻作品中所缔造的未来，我们在当下可以真切地触摸到那些本该是幻想的果实。

人类的想象总是被感知的边界所限。即使转向于虚拟现实，我们仍然渴望在其中去“看”、去“听”、去“触摸”。一个人可能总是会受到他们感知的边界的限制。即使已经转向数字现实，我们也希望在其中“看到”、“听到”和“触摸到”。从这一层面上说，“现实”或它的表象可能永远与我们同在。

总有一天，虚拟生活将成为一种现实，我们将像走进剧院后台一样走进它。世界规律的轮廓才刚刚显现，我们很幸运可以站在前沿。

从一个现实到另一个现实，意识都是人类所面临的最大谜团。当生命物质的算法被逐渐破译，真实成为被质疑的客体，算法对虚拟和现实的双重改造让确定的物质基础成为了模棱两可的机会。面对危机和挑战并存的现状，保持“狂热和敬畏”，身体的直接经验可以随时被湮没和震撼。在这缝隙中，虚拟艺术获得了新生。