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艺术品+空房间=生活空间

LARRYS LIST 2022-05-21



一间房子四面墙,家具和艺术品怎么相得益彰?

想要更多艺术与生活碰撞的可能性?

LARRY'S LIST为您提供每周灵感。





⚫ 图片来自Ins:@francis_sultana。



这是由室内设计师Francis Sultana设计的室内一角。这位室内设计师LARRY’S LIST曾对他进行过专访,他可是国际收藏家的首选室内设计师之一!他的室内设计基于一种兼容性的愿景——以艺术作品为核心。


正墙这件来自草间弥生的色彩斑斓的艺术品在这个中性色调设计中闪闪发光。在周边造型突出的人像、人体雕塑所在的浅色空间里,明亮的色彩和简洁的人像成为了视觉中心,整个空间仿佛是画面中彩色世界的人像的里世界延伸——在居住者看向它和它看向你之间,隔着一个中性灰色的丰富小世界


旁边的小黑灯来自Serge Mouille(1922 – 1988),是法国工业设计师和金匠。Serge Mouille主要以其极简主义设计和使用统一的黑色金属材料而闻名。





⚫ 图片来自Ins:@archdigest,摄影来自Ins: @rogerdaviesphotography。



欢迎来到Kourtney Kardashian的家。在一个天花板略成拱形的空间里,带着硬朗线条和几何造型的艺术品将室内营造得平稳安定。室内设计来自英国室内设计师、作家和电视人物Martyn Lawrence Bullard,他被《建筑文摘》评为世界100强室内设计师之一。


在家具的选择上,设计师Pierre Jeanneret为昌迪加尔项目设计的椅子为餐厅带来了一些中世纪的魅力;吊灯则由José Esteves设计。


在艺术作品方面,墙上绘画来自美国波普艺术家Roy Lichtenstein(1923-1977),他的作品受到大众广告和漫画风格的影响。他将波普艺术描述为“不是‘美国’绘画,而是工业绘画”。他与Andy Warhol、 Jasper Johns和James Rosenquist等人一起被认为是新艺术运动的领军人物。墙上的画作和桌上的灯在色彩和造型上都形成了巧妙的对话。


金属雕塑来自James Prestini(1908-1993),他在1930年以机械工程师的身份毕业于耶鲁大学;1933年,他开始在莱克森林学院(Lake Forest Academy)教授数学,又在1956至1975年间在加利福尼亚大学(the University of California)伯克利分校担任设计教授。在他的整个职业生涯中,创作了超过400幅雕塑作品。他的作品被史密森美国艺术博物馆(the Smithsonian American Art Museum)、现代艺术博物馆(the Museum of Modern Art)和芝加哥艺术学院(the Art Institute of Chicago)收藏。画面中雕塑强大的立体感和平面的几何灯饰与画作形成了对比,丰富了空间内涵。





⚫ 图片来自Ins:@johnfitosway。



坐下来欣赏一下窗外的风景。这个来自KAWS的雕塑为这个充满阳光的空间增添了许多艺术元素,仿佛从门外植物园走进来一段卡通故事


KAWS(1974)是一位美国涂鸦艺术家和设计师,以他的玩具、绘画和版画而闻名。他于20世纪90年代初在纽约以涂鸦艺术家的身份起步,开始以自己独特的风格重新创作广告。波普艺术和文化渗透在他的卡通人物系列中。他的作品可以在亚特兰大的高级艺术博物馆(the High Museum of Art in Atlanta)、沃思堡的现代艺术博物馆(the Modern Art Museum of Fort Worth)和巴黎的罗森布鲁姆收藏(the Rosenblum Collection)中找到。


左侧的毛毛虫沙发来自瑞士品牌De Sede以瑞士神话中的龙型生物“Tatzelwurm”命名的DS-600,其模块化的单元可以无限延展,满足每个人的品味,它在全球备受追捧,甚至作为全球最长的沙发被记录在吉尼斯纪录中。这真是契合这个卡通故事般的小空间呢。


右侧的单人小沙发来自丹麦建筑师Philip Arctander(1916-1994)设计的蛤蜊椅,现在它作为时尚界的宠儿,连洛杉矶艺术交易商Maggie Kayne和时尚引领者Vanessa Traina都是它的粉丝。





⚫ 图片来自Ins:@pembrookeandives。



把每日的吃饭时间变得更有梦幻的感觉就需要添加草间弥生的作品啦。瞧这抢眼的斑点南瓜就来自著名的日本当代艺术家草间弥生(1929),她通过使用重复的点、南瓜和镜子制作了一系列正式统一的作品。她的作品可以在纽约现代艺术博物馆(the Museum of Modern Art in New York)、洛杉矶县艺术博物馆(Los Angeles County Museum of Art)、东京国立现代艺术博物馆(the National Museum of Modern Art in Tokyo)等机构的收藏中找到。



餐桌后的画作来自Tracey Emin(1963),她是英国艺术家群体“青年英国艺术家(YBA)”成员之一,以其凄美的作品而闻名,通过绘画、素描、摄影、视频、雕塑和霓虹灯文本等多种媒体挖掘自传般的细节。她的作品被纽约现代艺术博物馆、伦敦泰特美术馆等机构收藏。


桌上和画作和雕塑与草间弥生的作品配合得相得益彰,给餐厅带来自然和活力的感觉。





⚫ 图片来自Ins:@juliehillmandesign。



来自设计师Julie Hillman的又一件惊艳的室内设计作品。

如同灵魂般存在于红色书房的作品来自白发一雄(Kazuo Shiraga,1924–2008),日本画家、行为艺术家,日本“零族”艺术团体及“具体派”艺术团体成员,他常将自己的艺术创作行为看作是身体的“瞬间生命力对生与死的诀择”。

这幅画是用艺术家的脚完成的,自由的感觉与规矩摆放的书本仿佛理性与感性的极端碰撞,仿佛具象了书房中人的思维活动





⚫ 图片来自Ins:@laffanour_galeriedowntow。



这是再普通不过的一间房间,却收藏有许多大师作品!


桌子和椅子分别来中世纪的设计大师Charlotte Perriand(1903-1999)和Jean Prouvé(1901-1984),他们都是柯布西耶的同事。Charlotte Perriand是一位法国建筑师和设计师,以其标志性的现代主义家具而闻名。她赞同勒柯布西耶关于家庭空间的哲学——将每个部分与整体充分结合——并开发了预制和灵活使用空间的想法。她擅长利用新的工业材料和技术,以及通过传统工艺融入自然成分,彻底改变了 20 世纪室内设计的外观。Jean Prouvé是法国金属工人,自学成才的建筑师和设计师。他的主要成就是将制造技术从工业转移到建筑,同时又不丧失美学品质。


80年代的艺术偶像Keith Haring(1958-1990)、Andy Warhol(1928-1987)和Yonel Lebovici(1937-1998)也在这里相遇。


左边鲜亮的橙色画作来自美国新波普艺术家Keith Haring,他的作品与传统画作有很大不同,简单直接,往往反复重复几种图案,内容常常是卡通式的。他的作品被纽约现代艺术博物馆(the Museum of Modern Art in New York)、洛杉矶县艺术博物馆(the Los Angeles County Museum of Art)、芝加哥艺术学院(the Art Institute of Chicago)和华盛顿史密森美国艺术博物馆(the Smithsonian American Art Museum)等机构收藏。


中间的印刷作品来自著名的Andy Warhol,他是波普艺术视觉艺术运动的领军人物,他的作品探讨了艺术表现、广告和名人文化之间的关系。


回形针造型的灯饰来自个人资料寥寥的设计师Yonel Lebovici,他以一种常常取材于日常物品并以巨大比例呈现给世界的异想天开的方式,抛弃了任何屈服于形式和功能相关限制的伪装,完全接受了20世纪60年代和70年代的创作自由。他将自己的作品称之为“功能性雕塑”,在他的作品中人们看到了一种渴望,即永远不会被熟悉的乏味所困住的事物






⚫ 图片来自Ins:@galeriepatrickseguin 和 @claesjuhlin。



多么令人着迷,收藏家Stephanie Seymour和Peter Brant在他们的书房里里将中世纪的设计与当代艺术完美匹配。


这幅画是涂鸦艺术家Jean-Michel Basquiat(1960-1988)的 《In Italian》(1983年)。他先是以纽约涂鸦艺术家的身份获得大众认识,后来成为一位成功的1980年代表现主义艺术家。Basquiat的作品至今仍深深影响着当代的艺术家,而且价值不斐。该空间使用了这幅作品和周边书脊的五颜六色十分契合,整个墙面显得整体而充盈


左边的矮桌来自设计师Jean-Michel Frank(1895-1941),他特别关注异国情调的图案,特别是饰面,包括蛇皮和鲨鱼皮。他因与装饰艺术运动有关而闻名。中间的桌子和办公椅也来自上文提到的柯布西耶充满才华的同事Jean Prouvé。


右边的桌子来自Carlo Mollino(1905-1973),他是一位意大利设计师、建筑师和摄影师,以其不同的兴趣和项目而闻名。从精心制作的椅子、桌子和汽车设计,到在家中工作室上演的女性情色肖像,Carlo在生活的各个方面都追求审美情趣。他的作品被收藏在巴黎乔治·蓬皮杜中心(the Centre Georges Pompidou)、伦敦维多利亚(the Victoria and Albert Museum)、纽约布鲁克林博物馆(the Brooklyn Museum)等知名机构中。




撰文:Ballad、Wen

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