展览｜《剧变生态》展览解读（下）
展览：《剧变生态》
策展人：宗晓
展期：2023.11.04 - 2024.3.31
地点：现代汽车文化中心（北京市798艺术区）
前两期为观众们带来了青年策展人宗晓策划的Hyundai Blue Prize Art + Tech 2023获奖展《剧变生态》部分展品解读，本期我们将跟大家一起进入最后三件作品的世界，分别为《YAP721》、《异体》和《史前史及其后》。
《YAP721》
图片来源：现代汽车文化中心 展览现场
刘嘉颖
树脂
190 x 152 x 270 cm
2021
这件名为《YAP721》的装置作品，出自艺术家刘嘉颖。刘嘉颖专注于使用区块链底层技术进行艺术转化，并不断探索独特的艺术语言。
本件作品的灵感来源于雅浦岛石币，在信用机制的线索上追溯到人类最早的共识。雅浦岛是位于太平洋西部的一个小岛，岛上居民只有几千人。岛上的土著人曾经在一种巨大的石币作上记录人们之间的账务往来。由于石币本身过于沉重，不方便挪动，雅浦岛石币的拥有者几乎完全依靠口述历史来记录账目。古老的雅浦石币和时下热门的像比特币这样的加密货币有着共同的特点，它们都是基于共识的账本。只不过雅浦岛的账目存在每个人大脑的记忆里，而比特币存在于区块链上，用哈希值加密的方式存储。
这件作品在艺术家自己创建的加密艺术拍卖平台（TopBidder）上也有对应的NFT。艺术家把这些NFT版本的收藏者钱包地址刻在了石币的其中一面，把比特币创世区块的16进制码刻在了另一面。由于每一位藏家的钱包地址都会被永久地保存在区块链上，艺术家则通过把这些地址刻在石币上将虚拟世界和现实世界联系在了一起。贵金属表面刻印的形式是人类对永恒的理解和寄托，石币的刻字也会随着收藏者的转手而增加其记录。
作品借由石币的历史，鼓励观众思索所有权和货币等概念在虚拟宇宙中的定义。同时石币本身象征了人类最早的去中心化尝试之一，它的存在也对去中心化的必要条件是科技水平这一假设提出挑战。
《异体》
图片来源：现代汽车文化中心 展览现场
杨怡茗
装置
尺寸可变
2020
这件作品中，艺术家杨怡茗尝试推进后人类视野，通过将有机体（植物、动物、人类）、日常事物与机械结合在一起，来探索这些共生关系如何互相影响，以及如何影响我们的主观意识和心理。
《异体》便设想了一个科技高度发达的后人类时代，我们不再束缚于人类规则下的身体形态。当人类成为了生化体、机械体的结合，记忆、感官均可复制、设计之时，我们作为人的“特质”便发生异化。那么此时人与自然、与科技、与其他生物、与机械之间的复杂关系该如何理解和处理？我们对于“人”之所以为“人”的这一边界非常敏感，并对未来机器对人类的替代十分恐惧。在技术持续革新的洪流之下，后人类主义是我们自愿接受的，还是不同媒介强迫我们接受的？如何在机械与有机生命体之间建立新的沟通渠道，必定会成为不断被刷新的命题。
《史前史及其后》
图片来源：现代汽车文化中心 展览现场
曹舒怡
8K影像
8分48秒
本展览委任作品
合作者：
音乐：彭忆欧
CG动画：AJ Sapala
CG协助：丁于馨
2023
这件影像作品名为《史前史及其后》，是本次展览委任艺术家曹舒怡创作的。尽管变形是非常古老的主题，却具备历久弥新的迫切性，尤其结合当下的语境，包括技术的加速发展、疫情对全球政治经济文化等各方面的蝴蝶效应所带带来的社会结构与人类心灵的重塑，变形都能提供很有启发性的思考框架。
作品以磷元素作为落脚点，灵感来源于艺术家在广西与贵州对磷矿和富含磷元素地层古生物化石遗迹的走访和考察。作品探讨地球进化和人类活动过程中地质与生物之间的深度嬗变。始于寒武纪海洋的生物对磷的渴望而驱动的生物演化，延续于人类纪对于磷的采掘、萃取与放逐，磷元素在生物与行星身体之间转移，物质的存在形式不断异变，并与生命相互塑造。从石化遗骸的沉积到工业废料的毒性残余，原始浅海中的游离元素，弥漫在持续生长的物质领域中。
地面上散落的腕足类化石，召唤远古海岸线的记忆。五亿年前，以腕足类为代表的软体海洋动物使用磷酸盐来建造外壳，随着海洋中磷元素的最终枯竭，开启了系列的大灭绝与新生命形态的进化。如今，物质元素、生命与技术加速缠绕于深不可测的复杂性，这件作品以横贯纪元的生态冥想，在当代共生与灭亡的语境下思考变形这一亘古常新的命题。
影像中的场景融合微观影像和数字动画，在模糊与确切之间、柔软流体与矿化结晶之间、微观纹理与宏观地貌之间来回切换，暗示着物质的不同形态在百万年地球运动与两百年人类开采这一悬殊时空尺度之间的流动、积累、浓缩。冥思矿物元素从原生汤到物种间共存的蜕化过程。观众将穿越神秘的多孔地层，其难名的形貌暗示着各种未知生命形式曾经繁盛的古代生态系统，以及地质创伤和未来遗迹，如尾矿沉积和地球沉洞。
尽管灵感来源于对于生物进化与灭绝的科学假设，该影像作品并非对于某种既定科学理论或“事实”的演示或翻译，而是从深时视角对于物质与能量转换的诗性沉思。作品的画面充满了诗意，对于视觉的抽象化处理以及实验性的声景，都意在向观众敞开充满神秘与不确定感的超越人类经验的思辨空间。艺术家以艺术的形式为我们再现了磷元素的这一循环过程，也希望能够启发我们在当代共生和灭亡的语境中对于“变形”的深刻思考。
展览将持续至2024年3月31日，欢迎您前来观展，与我们一起进入这个以变形作为主线和隐喻的、想象中的去中心化世界。