《速度与激情10》：不愿落幕

早在2015年《速度与激情7》上映时，范·迪塞尔就表示，他们要用三部曲为这个系列画上句号。

五年后，范·迪塞尔提出，《速度与激情10》可能会分成两部电影。同年10月，《速度与激情11》正式宣布进入制作计划，而它也将成为“速激”系列的终章之作。

然而，在《速度与激情10》上映之际，范·迪塞尔再次改口，表示结局将被拆为三部曲。因此，《速度与激情12》似乎也将被提上日程。而“速激”系列的新任导演路易斯·莱特里尔也承认，对于《速度与激情11》是否能够为系列画上句号，他说“很难给出答案”。

2001年，“速激”推出第一部作品，这个并不被看好的“B级片”项目，用3800万美元的制作成本换来美国本土1.44亿美元的成绩，也因此让环球看到了这个IP的市场潜力。

“速激”执行制片人曾对系列为什么将停止在第十一部作出了解释，这是在一个正确的时间进行告别。结局的到来是因为“每一个好故事都需要结局，每一本书都有最后一章”。

二十余年间，在潮流文化和中国电影市场的起伏中，“速激”以速度和激情穿行巅峰与低谷。作为好莱坞电影在华头部IP，《速度与激情》终究不愿轻易落幕。

《速10》关联巅峰《速5》欲“回春”

《速度与激情10》的回归跌宕起伏。

2016年2月，范·迪塞尔就宣布《速度与激情9》和《速度与激情10》将分别于2019年4月19日和2021年4月2日上映。三年后，疫情席卷全球，2020年3月，《速度与激情10》因受疫情影响宣布延期上映。

2022年4月20日，影片进入主体拍摄阶段，但导演林诣彬却在开拍一周后退出执导电影，只承担制片工作，这一度给“速激”的未来蒙上阴影。

退出的林诣彬是“速激”系列的功臣，他于2006年首次执导“速激”系列影片，借由《头文字D》风潮，打造了将背景设定于东京的《速度与激情3》。三年后，林诣彬携《速度与激情4》归来，并连续指导了后续的第五部、第六部以及第九部，为“速激”系列拼下几乎半数票房。

随后的2022年5月，面对中期介入影片制作，路易斯·莱特里尔（Louis Leterrier）空降接任导演职务，并于四个月后杀青。

在前作之上如何延续经典，《速度与激情》的挑战不言而喻。而从故事来看，《速度与激情9》中，主角们违背物理定律，上天入地的超英叙事饱受诟病，这一IP已经疲态尽显。疫情等因素的影响下，《速度与激情》的成本远高于其前作，几乎是 2001 年《速度与激情》成本的 10 倍。

最终，《速度与激情10》承接《速度与激情5》，将反派但丁的身份设定为第五部中被唐老大及其同伴铲除的雷耶斯的儿子，在情节之上勾连前作高潮。而在形式之上，《速度与激情10》则从前一部的太空飙车回到较为原始的陆上极限。

这一切归功于莱特里尔的设计。

“路易斯天衣无缝地加入了《速度与激情》团队，对这个特许经营权有着与生俱来的理解，这种理解在二十年后比以往任何时候都更加强大。在他的指导下，'Fast X' 是一部高强度的惊悚片，具有粉丝们期待的所有壮观的动作、情感和曲折。”环球影业总裁彼得克莱默当时曾表示。

至于第十部为何与第五部进行勾连，莱特里尔给出的原因是，Fast X”与“Fast Five”的事件如此交织在一起的一个关键原因很简单，他觉得这是整个系列的创意高点。

《速度与激情5》被公认为是这个系列的关键作品，它集齐了前几部出现过的主演，“家庭”的概念开始成形；而剧情也不再纠结于赛车追逐画面，加入了更多商业元素，是走向类型化的重要转折点。

Leterrier 喜欢回到早期电影的结局并从该序列中发掘新的层次的想法，为当今的电影观众创造新的引人入胜的故事情节。

重重挑战之下，不得不说这样的IP延续方式固然有其讨巧之处，但其市场表现已经难回高点。

虽然从全球市场来看，《速度与激情10》的首周末票房已经成为仅次于“超级马里奥兄弟电影”的今年全球第二大票房，但就目前国内市场来看，作为好莱坞电影在华最具票房号召力的IP之一，《速度与激情10》首日票房1.03亿，较之《速度与激情8》的4.17亿首日票房，甚至在疫情期间上映的《速度与激情9》的3.17亿，首日票房都是断层式下滑。

“速激”IP二十年，类型起落

聚焦街头飙车和少数族裔的小成本影片《速度与激情1》在2001年用3800万美元的制作成本换来美国本土1.44亿美元的成绩获得环球的关注，并由此被进入开发。

回顾“速激”IP二十余年的发展，具体可将其划分为以飙车为核心的阶段（第1部~第4部）和以人物为核心的阶段（第5部~第10部）。市场的增长使得“飙车”这一元素难以满足渐趋庞大的市场之上受众的多元口味，也难以满足IP继续拓展市场边界的目标。

核心的转变在《速度与激情4》就开始酝酿。正是《速度与激情4》，正式确定了以范·迪塞尔和保罗·沃克为核心的主演团队，以林诣彬为导演的创作团队，以及整个系列的定位和未来走向——从一部专注于街头赛车主题的电影转型为一部带有赛车情节的全球动作大片。

也正是在2009年，《速度与激情4》首度被大陆引进。当开始新系列三部曲的“速激”IP，遇到中国电影票房市场的黄金时代，“速激”也迎来了IP成长的快车道，一跃成为国内市场最具票房号召力的好莱坞IP之一。

整体而言，贯穿“速激”IP两个发展阶段的类型化始终离不开对感官刺激的追求，而这样的追求最终演变为奇观的塑造。从枪战肉搏，到上天入地，越往后“速激”融合着越来越多的商业元素。

塑造奇观的好莱坞电影并不少，但于“速激”而言，它的奇观塑造却为自己招徕许多负面评价，其根本在于，“速激”已逐渐丧失了其吸引观众的IP核心。

在速激系列中，警探与飞车党头目之间产生的友谊与羁绊是典型的硬汉派叙事。作为好莱坞为数不多能够拍到第十部的原创IP，“速激”吸引市场并以此为砝码实现自我成就的IP核心除了银幕之上的感官刺激，还有它对平民文化的展现。

然而，在后续作品不断对“反派伤害主角家人，主角为了保护家人需要打倒反派，最终反派over，主角和家人团聚”如此戏码的重复之下，充满套路的情节让主角挂在嘴边的“家庭”和“家人”失去其本该承载的情感意义，日渐沦为单纯的楔子。

从IP指向的观众层面来说，追求感官刺激一方面是经由工业大片投喂培养的视觉习惯，另一方面则是爆米花需求对市场的反刺激。只不过，随着诸如此类的影片愈加泛滥，观众总会倦怠。

在超英化的过程中，“速激”也曾效仿漫威试图打造IP宇宙，如2019年的《速度与激情：特别行动》以及Netflix推出的动画剧集《速度与激情：特工飞车手》，但结果都不尽如人意。

如“速激”执行制片人说的那样，故事应该在一个正确的时间告别。有一种声音认为，对于“速激”来说，那个正确的告别时间应当出现在2015年，也就是“速激”巅峰上映的那一年。