村上隆：超扁平哆啦A梦

2019年11月19日-2020年1月25日

贝浩登（东京）：东京都港区六本木 6-6-9 Piramide大厦1楼

《Little Boy（小男孩）》（2005年，日本协会/耶鲁大学出版发行）是“小男孩——爆发的日本亚文化·艺术展”（2005年，日本协会，纽约）的官方图录，同时也是村上隆对战后日本文化编辑而成的概念书。图录封面采用了《新世纪福音战士》的主角碇真治，封二则是满满一页的哆啦A梦[1]笑脸。

村上隆创作的根源，有着伊藤若冲、曾我萧白等江户时代的所谓奇想派画家的作品，以及俵屋宗达、尾形光琳等琳派的作品，又或者是浮世绘等日本艺术，也有漫画、动画等在战后迅猛发展的御宅文化。加拿大社会学家莎拉·桑顿（Sarah Thornton）自2007年至2009年，耗时两年对村上隆进行采访，并以此为基础撰写了文论，其中，针对村上隆与御宅文化的关联，有着如下论述。“村上隆的作品如实地叙述了他自身作为长年SF迷以及狂热的漫画爱好者的身份。（中略）村上隆自己作了如下说明，‘在日本，说到【亚文化】指的是外国流行的文化，而说到【御宅文化】则指向日本固有且并不被接受的文化。我思考的根源，便是这样的动漫·御宅文化‘”。[2] 

针对这样的江户时代绘画、漫画及动画文化基础上孕育而成的当代艺术作品，有着特定观念的艺术运动，则是村上隆命名的“超扁平”[3]。由江户时代绘画与漫画·动画这些二次元而来的“平面（Flat）”。接着，这一概念进一步发展，亚文化、高端文化（或称主流文化）等分类方式并没有实质性意义，以及艺术、广告的表现等都是等价的这样一种包含着表现平等性意味的“扁平”也得以拓展，有了更为广义的理解方式。

无题，2019. 布面丙烯. 100 x 100 cm. ©Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved. ©Fujiko-Pro. 图片提供：贝浩登

在小学馆出版发行的粉丝杂志《更多！哆啦A梦》的第一期（2005年）中，登载了村上隆的采访，他启用了哆啦A梦作为上述《小男孩》展览的一大要素。哆啦A梦是非常自然地将现实与梦境融合在一起的故事，在展览中展示了藤子·F·不二雄的原画，上面还有助手们手写的批注，同时还展示由漫画改编的动画及玩偶等衍生产品。尽管在日本，漫画和动画与艺术品相比被认为是低价的，但反过来，应该说艺术便是以这样的形式在发生作用吧。

在他为2002年的展览“《THE 哆啦A梦展》委托制作：请创作你的哆啦A梦（藤子·F·不二雄）”创作的作品中，哆啦A梦的登场人物与村上隆创造出的形象“Kaikai’和“Kiki”在花丛中头顶竹蜻蜓飞向天空，在作品发表时他的发言，可以让我们理解他一以贯之的想法。

“像是要与真实的自我相遇，一个劲地回想自己的孩童时光，就这样画了出来。七十年代初期的日本初夏，是这件作品的舞台。让我一口气回到了和弟弟两个人在工业地带的空地上玩耍的时刻。”

接着是前年举办的“THE 哆啦A梦展 TOKYO 2017”（全日本巡回中）。他在展览中发表的作品长三米、宽六米，村上隆象征式的主题图案“花”的中间，在《哆啦A梦》中登场的形象和藤子·F·不二雄都被描画其上，并成为展览的主视觉作品。这件作品沿袭了二战后不久便在美国盛行的抽象表现主义，村上隆在采访中如此说道。巨大的画布并且画面没有特定的中心，也没有特定的主题。“这件作品值得关注的点在于，我创作的处于当代艺术文脉中的‘花’如何与哆啦A梦所在的漫画的文脉相互接洽”。

交织在这幅画作中的不仅仅有抽象表现主义，让人数不清的各种形象以不同表情登场的这种异时同图法[4]，以及在时光机器周围扭曲的时钟也让人联想到达利那种超现实主义绘画。裸露的“小静”则是指向了裸体表现这一绘画史中重要的主题。另外也许还有更多关于艺术史的细节在画中。请在作品中寻找探索。

最终，这件大作也成为了与优衣库合作商品制作的契机，T恤和玩偶等在世界各地大受欢迎，现在依然令人记忆犹新。这也与这次在贝浩登（东京）的展览相互连接。

铃木芳雄

艺术撰稿人

无题，2019. 布面丙烯. 100 x 100 cm. ©2019 Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved. ©Fujiko-Pro. 图片提供：艺术家与贝浩登

本次展览主要介绍村上隆创作的哆啦A梦合作系列的新作品，也是村上隆在贝浩登举办的第13次展览，而贝浩登（东京）则是首次迎来村上隆的个展。

本次展览延续自世界各地美术馆的个展（香港·大馆当代艺术馆（2019），温哥华艺术中心（2018）、莫斯科当代艺术博物馆（2017）、沃斯堡近代美术馆（2018）、芝加哥当代美术馆（2017）、阿斯特普费恩利现代艺术博物馆（2017）。另外，2017年在森艺术中心画廊举办并在全日本巡回的群展《THE 哆啦A梦展》的参展，以及2020年哆啦A梦漫画连载50周年纪念都与本次展览的举办相互关联。

村上隆于纽约优衣库店铺内. ©Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved. ©Fujiko-Pro. 图片提供：贝浩登

关于村上隆

村上隆1962年出生于东京，现于日本东京工作生活。在东京艺术大学获得艺术学士学位（1986）、艺术硕士学位（1988）以及博士学位（1993）。2018年，在路易·威登集团和沃斯堡现代美术馆举办展览，2019年又在香港·大馆举办个展。2015年以来，在8个世界著名的美术馆举办大规模个展：森美术馆、横浜美术馆、阿斯特普费恩利现代艺术博物馆（奥斯陆）、芝加哥当代艺术馆、波斯顿美术馆、阿尔布莱特·诺克斯美术馆（布法罗）、车库当代艺术博物馆（莫斯科）、大馆（香港）。每次展览都为该美术馆带来史上最多参观人次。

[1] 由藤子·F·不二雄创作的日本漫画·动画作品。1970年在小学馆面向幼儿及小学生发行的学习杂志中首次登载，自1979年开始在朝日电视台开始放映动画。自那之后，成为藤子·F·不二雄创作作品中最受欢迎的作品之一，不仅成为日本的全民文化，在亚洲、欧洲等国家颇受欢迎。

[2] 摘自莎拉·桑顿（Sarah Thornton）《当代艺术的舞台背后 周游五个国家六个城市的七天》（兰登书屋 讲谈社 2009年）

[3] 《Superflat（超扁平）》是2000年-2001年在日本及美国举办的展览，而村上隆则是策展人。展览还发展成为了系列展，与2002年在巴黎卡地亚当代艺术基金会举办的村上隆个展《可爱的暑假（Kawaii Summer Vacation）》和共同展《Coloriage（描画）》展，以及2005年纽约日本协会举办的《小男孩》，三个展览并称为“超扁平三部曲”。

[4] 在相同背景中描画不同时间情景的手法，是日本卷轴画的典型画法。