跨界太极学术 | 凌逾：从香港走向世界——2014年《香港文学》的跨域与跨界特色

从香港走向世界——

2014年《香港文学》的跨域与跨界特色

凌逾：《从香港走向世界——2014年<香港文学>的跨域与跨界特色》，《香港文学》2015年5月号，总第365期。

《香港文学》创刊于1985年1月，至2014年12月，每月一期，出版准时，已不间断地产出360期。到2015年，办刊足足30年，三十年如一日，坚守纯文学，办刊有声有色，在香港来说，难能可贵，让人肃然起敬。2015年1月24日，在30周年志庆座谈会上，与会者公认，该杂志是香港迄今最长寿的文学杂志，是作家发表严肃文学的重要平台。这份最具标志性的纯文学杂志， 推进香港文学发展功不可没，已经发展为有影响力的香港刊物，成为香港文学的品牌，是香港文坛的旗帜，为东方之珠添华彩。

香港杂志如何走向世界？跨入新世纪以来，在陶然总编的积极推动下，《香港文学》着力发展成为具有世界性的华文文学杂志，契合于香港的世界主义气质，办刊视野日益宏阔：从关注香港文学，转向华人文学作品和评论；搜罗凌云健笔，撰稿者遍及世界各地；追踪世界华文文坛新热点；中外文化领域跨界，文学与艺术跨界打通；大力扶持提携年青的作家和学者。广纳百川，有容为大，这需要眼光、视野、心胸。香港，汇聚五湖四海人士，藏龙卧虎，平均智商居高世界前列，在这样一个各路人马、矛盾、锋芒高度集中之地，要做到海纳大江大潮，殊为不易；既要有包容的心态、平等的眼界，也要有平衡协调的能力、宽广深厚的人脉。近十几年来，《香港文学》已经成为中西文化交汇的中继站、加油站，编者眼光敏锐，把握时代的潮头浪尖，推进海内外华人交流不余遗力，已经成为世界华文文学的品牌，在两岸四地、全球华文的期刊史上创下了不可磨灭的功勋。

以文会友，文学质量是作品的生命线。1985年1月和2000年9月，刘以鬯和陶然先后接任《香港文学》总编辑，为杂志发展付出了大量心血和精力。他们都是作家，这给杂志带上了鲜明的作家办刊特色，注重作品文学品味，倡导文学革新，自由评论，坚持文学质量第一。陶然评判小说，简洁明了一条标准：不管流派如何变化，能够牵动人心的，就是好小说。对友人也认准一条：开心就好[i]。陶然主编像穿了隐身衣，深潜杂志背后，不张扬，不高调，勤力耕耘，遮风避雨，喁喁前行。《香港文学》一直坚守清雅、平衡、中正、安和、均匀、稳健的风格，不搞险峻飞扬，惊奇跳骏，不朝危险、惊奇的方向发展，绝不花哨，如柳公权书法强调的“心正则笔正”，该杂志以真行腔，文风平易亲切，典丽方直，端重楷正。

 刘以鬯

一直以来，笔者研究香港的跨媒介文化，认为跨媒介与香港土壤两相宜：因创意需要文化环境孕育，而香港得天时地利之先。奈斯比《大趋势》发现，美国发明多集于五州，因这些前驱州的人种组合丰富。中国大唐也因国度开放，生成文化混血新种，气象恢弘。亨廷顿认为，移民较富创造力。20世纪香港得天独厚，中西合璧，典型的移民城市，古今中外在此生长共存，传统、现代与后现代既尖锐冲突又和谐并存；经济自由，位居世界前列；城市文化的最大特色是杂性，高扬杂种多元文化主义，万国人种随处可见，万国商品进驻，具有世界主义气质，充满国际化气象；这些优势都不经意间营造出创造力爆发的强大气场。香港因此能开辟出自成一体的“港派”，具有范式意义，可资大陆学界借鉴。

新世纪后，《香港文学》日益呈现出跨地域、跨文化、跨媒介风味。稿约辞为：“立足本土，兼顾海内外；不问流派，但求作品素质”，办刊视野面向全球华人，向内海外刊发。2014年带“世界”字样的专栏有：6月的世界华文闪小说展，7月的世界各地机场专辑，11月的世界华文文学扫描专辑。标题放眼世界华文文学的，则有陆士清的《共舞世界话语文学的春天——写在话语文学网上线时刻》、《迈向新世纪的世界华文文学》、曹惠民《中国大陆世华文学研究之昨天、今天与明天》、袁勇麟《一个不容忽视的文学谱系——世界华文文学中的旧体诗词》、陈义芝的《华文文学的一点断想》、陈瑞琳的《众生喧哗：看世界华文文学的新格局》、骆明的《在世界格局中的南洋华文文学板块》、刘荒田的《新移民文学断想》、高慧琳的《跨文化实践与华人华文文学》。《香港文学》立足香港，走向世界；既有跨区域视野，香港与世界互动；也有跨艺术追求；文学创作与学术批评互补。

2014年栏目设置特色分明，2月有《大拇指》重聚展、4月“艺术对话：也斯周年祭”、8月有悼念罗孚特辑、“苏童在香港”专辑；12月号推出香港文学小说展评论专辑，特意组织评论《香港文学》杂志刊发的文学作品，形成对照记，以改进本土文学评论弱化的现象。除了这些特色菜，例牌正菜则有香港作家散文大展、香港作家小说专号、小说舞台、“香港，香港”散文大展、散文家园、香港文学小说展评论特辑、世纪诗群、文学批评展、文艺茶座、真情对话、阅读笔记、文坛瞭望。尤其值得一提的是，15年来，陶然坚持每期写卷首漫笔，提点重要文章，给读者指引线索；三言两语现出文学功力；不仅呈现出15年路线图谱，也呈现编辑思路；积少成多，至今已成就近18万字，即将出版成书，这是极有价值的研究史料。

《香港文学》兼容并蓄，每期均为近百页篇幅，新思路不断。单看2014年的标题目录，就让人浮想联翩，随意兴发，可集句成文：管管的一只蝴蝶从河南飞来，江山如此多娇让子弹飞吗？陶然电光一闪，指尖起舞，从小岛漫游到大岛；希尔尼新加坡品榴莲滋味，惟得温哥华寻长寿面之味；古远清在首尔开国际玩笑，郑芸在日本教中文；葛菁走进帕慕克的伊斯坦布尔，卢岚撷取面具威尼斯；洪晓娴染一身鸢尾花，颜敏徜徉夜色森林；王性初诗的血滴，黄仁达得闲饮茶；余光中送梦蝶，马觉一抹艳阳；羁魂打边炉，灰娃叹年华；文人笔生花，齐开香港家。

后现代社会总强调快速、效率，网速、航速不断提速，快闪行动、快闪歌舞创意迭起，快闪文化波及小说，于是掀起了闪小说风潮。但陶然卷首语告诉我们：闪小说（flashfiction）的渊源可追溯到伊索寓言，好手有契诃夫、欧亨利、卡夫卡等。当代闪小说限华文600字以内，具有信息时代多管道传播的特色。《香港文学》6月的闪小说专栏，打捞起印尼、马来西亚、泰国、新加坡、越南、美国、加拿大、纽西兰、台港澳内地等地的近150篇作品，区域文化对撞，引人遐想，赐人灵感。海外华人作家多写养老、养生、骨灰、宗教信念、福报、报应、宿命、问米婆灵媒、集体记忆、绿卡梦、镀金、番客、打工族、越狱、应征、牛缘、死亡等事；港澳台多写爱、恨、家庭悲剧、动作片、人偶装、死神笔记本、赌徒，富科幻、魔幻色彩；内地或有内地背景的作家多写谍战、批斗、贪官、小三、谋杀、金手指GDP增长的成与毁，富写实色彩，故事情节离奇，结局总像脑筋急转弯，让人吃惊。

当然，灵感跨域交错之事也时有发生。新加坡学枫也写解放系列：犹太人从纳粹集中营逃离，获得解放；太太与上司去度假村解放；“我”去夜总会解放，巧遇朱丽安，竟然是家中女佣化名来解放、挣大钞。全文构思巧妙。新加坡的希尼尔敏感于嗅觉，榴莲滋味能挽救轻生小伙的生命；就像伊朗导演阿巴斯，以樱桃的滋味挽救了自杀男子的命。马来西亚的朵拉敏感于听觉，写三年后重回原来的房间，还能听到那中年女心碎的哭声；养老院的老妇则向医生求失聪，因不想听晚辈的刺耳话。在马来西亚的菲尔笔下，超级富豪喜欢吃大葱煎蛋，结果一应手下都跟着吃，想沾点富贵气，还将灵验说得神乎其神；就像内地汪曾祺写《异秉》，小市民相信与众不同，能带来好运富贵，迷信遗传。陶然写职业刀手、醉酒幻觉；写眼盲患者竟要预约一年才能看病；恰似故事新编般，一如既往地呈现出深刻的写实性。芜华写美国华人夫妇，一生攒钱，为这为那，直到一死一失忆，养老钱都未动用，活活被逼成了守财奴。

时代在变。泰国杨玲写对付变心丈夫，一哭二闹三上吊传统手法已失效。内地蔡中锋写市长夫人首创印刷鸳鸯名片，随意找各局长处理小事。马来西亚杨伟哲笔下，老夫妇养狗，竟然是为了处理剩饭剩菜，为了瘦身和健康。美国的少君写电脑工程师，为与所爱共撑一伞，竟置吃饭家伙——贵重电脑于不顾。台湾宇文正写调音师，拆钢琴盖调音时，接长长的电话，仿佛自己的盖子卸下来，让旁人不习惯。加拿大陈华英笔下，阿文去西藏拍天葬，竟然将自己性命搭进去，得成录像；又写老老少少一家人喝早茶，都成了低头一族，叫阿爷等长辈吃点心，都要靠手机传讯。

台湾李进文扫描超声波看见不能说的秘密。香港罗贵祥窥探特警训练班，用暴力教授顺从，以走神实践情治；王良和怒斥列印机死机、被过度注视的黑白电视机的鱼骨天线错位、电脑屏幕deadline，无不在压迫当代人。澳门寂然俯瞰飞机坠毁前，夫妻自剖心声、自毁前缘。年青一代绿茵、吴鑫霖则写网上奇缘、照见脸书皆空，与数码网络解不开千千结。香港潘国灵以数学思维书情感，富有创意：例如，深宵凌晨，十致电给前女友三：我对你的感情是十除三，除之不尽，女说：我明白，第三者在这世界总是太多；例如，由let’s go 到let go，期间是以光年计的距离；其还以小说角色戏剧对白方式，再现作家创作赌才华的艰难、成败得失的压力。澳门梁淑淇的《时光话筒之离合悲欢》，给手机安装时光话筒应用程式，录制留言在未来的预设时间播放，由此组接出分手、复合、生子、病故、护母故事，生与死两条平行线索交错，构思精妙，科幻想象奇特。

闪得快，好世界。但偶有闪失，也能让哲思灵感再次起航。7月的世界机场专辑原来有个触动扳机——2014年初，马航370航班失联，陶然卷首语赫然就是“飞向无踪影”，6月小说《迷踪》已有先兆。陶然还曾创设过地铁专辑，眼光独到，新锐合潮。机场、地铁，出发、抵达、远行、离散，都是富有后现代感的符号，是后现代社会的衍生物和象征。21位书写者都是名副其实的空中飞人、世界人，所写21种世界各地机场，异彩纷呈。

        机场关联离情。赵稀方描述女儿获得哈佛全奖后，一家三口送别在北京机场，全文点化出接送、买零食、喊睡觉等前后几个细节， 看似不经意，却催人泪下，戳中了所有为人父母者脆弱的心。女孩菲尔第一次单独旅行，在陌生的伦敦希思罗机场，体会到旅途中最珍贵的人情。谭惠贤也谈及，第一次独自去欧洲读书，在启德机场的三块围板禁区，“一个闪身，就是一个人，那是我经历的最艰难的一个转身”；启德机场曾是香港的地标，但她伤感地叹息：“启德没有了，香港的传奇也消失了……传奇不是这个世界需要的”。钟国强则感悟新的香港赤腊角国际机场，欣赏诺曼设计的建筑、默片般的乘客，怡然自得地消磨等飞的时光。

        机场启迪写作。朱蕊说，写作像在机场，从一个点出发，可以去无数的地方。在机场里，每一个人就是一条航线，从自己出发，而后又抵达自己。既然远方出来遥远一无所有，那么，抵达才是出发的理想。她由上海虹桥浦东机场随意兴发，思考世界的可不可思，上升到高深的哲理问题。卢因发觉，温哥华机场观景台适合写诗，让人文思泉涌；机场还是旅游景点，不少师生前来field trip，实地旅行观察，提升写作思维。郑明娳也写加拿大机场，但是却从两个以人命名的机场，想到了皮尔斯和杜鲁道总统的政绩和受大众拥戴程度，想到建筑背后的人文魅力。

       好机场给人暖意。吴小攀哀叹世界机场多是毫无个性的集装箱， 一边吞，一边吐，日夜赶工，不动声色；其常年出入广州白云国际机场， 不由自主要对机场建设建言献策：最好由无情到有情，甚至多情，让乘客安心暖心。而韩国的仁川机场正因做此点，获评世界机场第一，九连冠，李安东将之与浦东机场比较，分析仁川机场胜出之因，整体设计高端大气上档次，有世界最全免税店、物美价廉；花园式休闲场所，牌楼木地板民族风俨然；与韩国国立博物馆联手，将航站楼打造成文化博物馆；还有免费洗浴、小心搬运行李等很多人性化的细节，让乘客舒心难忘。计红芳说波兰华沙萧邦机场也很人性化：考虑周到的儿童乐园、最完备的残疾人登机设施，还有因慢节奏生活而带来的优雅、从容、善良和天然。景色绝佳的当属建在海上的日本关系国际空港、与海争地的新加坡樟宜机场、大海平原高山天空合而为一的韩国金海国际机场，郑芸、希尼尔、金惠俊对此有详尽的描述。肖复兴难忘芝加哥机场的恐龙骨架，想起“流年暗换南北路，老眼厌看往来人”，恐龙仿佛看尽春秋演绎的沧桑老人，不变的芝加哥对于居住者而言，其实是好事。刘荒田讲及多次进出纽约肯尼迪机场，在陌生城市的接机趣事。印尼袁霓的《雅加达“苏加诺——哈达”机场》溢出到了8月号。若然携带也斯小说，在苏黎世候机，却念兹在兹香港，由此体验烦恼娃娃的回程之旅。黎翠华则是怀揣澳门，在葡萄牙里斯本机场寻找熟悉的前世今生记忆。当然，机场也会给人寒意，如马海甸所写的莫斯科谢列梅捷沃机场。

         机场见证华人的崛起。梁源法描述30年前与巴黎戴高乐机场第一次约会的惴惴不安，到如今频频出入其中的驾轻就熟，呈现出华人自信之姿兴起的历史流变过程，机场最能见出人间的真情流露。胡仄佳也注意到悉尼机场华人越来越多，中文旅游指南、指引标识越印越精美。其实，新西兰、美国等国都早有此现象。全球华人流动正影响着世界文化。国际航空机场属于“非地方”(non-place)，这流动站和周遭环境没有什么关系，自成一体，不属于一般意义的地方概念，不属于当地居民，而属于国际人，边际人；在此，社会关系、历史和身份认同会变得模糊不明。还有什么比国际机场，更能让人体验到全球化、地球村 、世界性、流动性、国界边界等宏大话语呢？由机场建筑地理空间出发，能碰撞出那么精彩的思绪灵感，也是让人醉了。机场专栏不同于过去的游记文学，开拓文学地理学，有更高层次的提升，属于跨学科、跨地域、跨文化的新锐实验。设计此专栏，实在值得点赞。

       上述两专栏，明显具有世界性、前卫性。但是，以散文笔法写机场，多是温情、美好的记忆；而闪小说多写暴力血腥、喊打喊杀、凄惨悲剧，魔幻诡异，仿佛不传奇则不足以称奇。虽然书写者们都用汉语华文，但因来自世界各地，用语不同，风格迥异，文化有别，读者不时遭遇奇特话语，给人陌生化的激灵，就像冷水浇面，这冲击让人新奇清醒，醒悟到华人的个体差异性、尊重有别的重要性。

让人难忘的文学佳文多多。北京王童写人，力透纸背，《发子变形记》细描同窗发子从初识到下乡到亡命的经历：从小偷到大偷，从偷盗变成动物保护主义者，从蛮霸到惧内，从死刑犯到画家，虽作奸犯科之辈，却是有情有义有骨之人，尤其临终所画《怀念》，将一生经历入画，野性四溢，愤世嫉俗。全文写“我”和发子在画家刑有民启迪下的成长记，渗透出对绘画艺术、人生苦难的深刻感悟。香港王良和写事，一波三折，初看《波仔记》题目，以为写人，细看才知写餐厅，回忆大学、工作婚姻时代在那里渡过的快乐时光，回想其同窗友情、让人难忘的人物；前面是温情的记忆，突然笔锋一转，结尾竟至极度惊悚，那温婉的老板娘被老板情妇所杀，变成了油炸咕噜肉。故事很有香港性：什么惊奇的故事在香港都似乎变得不再神奇。马来西亚黄锦树以魔幻梦幻的笔法，写酉少爷去祖上古墓、纪念碑溜达，梦见古墓破开复活、梦见燃烧的绿树、燃烧的春梦，古墓衰朽气与热带生命力相生并存，马尔克斯之风吹拂，异域色彩充溢，文笔活力俨然。

2014年《香港文学》既呈现世界空间的跨越视野；也呈现历史时间的穿越视野，送呈历史大菜。曹惠民的《中国大陆世华文学研究之昨天、今天与明天》上溯学科渊源：从胡风和范泉说起，前者1936年译编《山灵——朝鲜台湾短篇集》，后者于1946年前后发表过台湾文学研究文章11篇，研究小说戏剧、高山族传说文学，被陈映真称为“大陆台湾文学研究第一人”；该文还考证出，最早发表台湾文学作品的刊物是《上海文学》，1979年3月刊发聂华苓的《爱国奖券——台湾佚事》；同时，详尽梳理学科建构历程，对未来学科发展深化提出切中肯綮的设想；该文史料功夫扎实，视野宏阔，立论严谨。刘俊的《文武父子古都缘》历数白崇禧和白先勇父子的南京情缘，一个因参战而结下悲喜情缘，一个在南京培育出昆曲情缘和苍凉悲悯之感。刘俊自攻博起研究白先勇，至今已有20年，对白家谱系了然于胸，刻写历史的跌宕起伏、人生的曲折多变，落笔精确。全文情深意挚，笔墨饱含深情。阅后方知，原来白家竟是来自中亚的阿拉伯人。白家先勇享有文名，媲美李家太白，大概都因为是中外混血的优良品种，由此论题或许可衍生出精彩的论文，很有趣的研究角度。杂志还刊载萧乾写给巴金的书信，知己之间情真意挚，字里行间刻下了时代的痕迹；刊载蔡其矫遗稿《旅途诗稿》，为游黄山组诗，由王炳根留存提供。两者都极具史料价值。徐重庆的《李健吾给赵景深的新婚贺礼》，由一张新婚贺卡，论及两者深厚的友情。此外还有黄维樑悼念夏志清先生，刘绍铭话分两头记夏公；追念罗孚，则有邵燕祥、孔捷生、黄庆云、彦火、周蜜蜜、冯伟才、沈西城、施友朋、卢因等；何杏枫回忆黄继持老师，木鱼怀念张国荣，桂清扬向七月派最后一位诗人冀淓致敬。逝水流年，追念逝者，钩沉历史，读之令人感慨唏嘘。

《香港文学》具有跨媒介性，不时有小说与电影、曲话、戏影的打通之思。推出香港台湾电影小说专辑，富有创意；又以绘画、图配诗、诗文方式纪念也斯，艺文互涉对话，仿作小说尤其出彩：黄劲辉《后现代的剪纸与爱情》，呼应也斯的《后殖民食物与爱情》和《剪纸》；陈子健的《李小姐的IPAD》，呼应《李大婶的袋表》；叶晓文的《带伤的苦瓜》，回应也斯的《给苦瓜的颂诗》。呈现跨媒介性的文章，还有冯宵论电影与小说《胭脂扣》，胭脂凝泪惊梦破；吴美筠诗歌《电影馆看香江光影》；沈海燕论苏童小说与电影改编，视之为无法改造的“红粉”；黄淑娴以图文记事簿法，写苏童在香港；叶丽咏分析《宝岛一村》的剧场元素与故事情节；孙立川创电视传记文学剧本《萍踪侠影录——梁羽生》；绿骑士写《歌剧·袋鼠·阳光》；陶然卷首语特意点出：“辛其氏在茶座忆旧，曲话、戏影、红楼，一一在她笔下复活”[ii]。

整本杂志装帧设计也有跨媒介特色。2014年封面均为北岛摄影，封二为杂志信息；封三为文学活动点击，图文并茂，2015年进化为彩照配图；封底为“影画诗心”，绘画配诗；最后一页为下期预告，倒数第二页为新书推介、文学短讯。全刊既有对已刊作品的评论，也有对未刊作品的预告。每年第1期，则有上年杂志的总目录。每年封面封底用一个色系，一年一摞，井然有序，2014年用淡雅的米黄色，而2015年则因30岁大庆用喜庆红。内页标题不时有秦岭雪的书法题字，古雅诗意。内页也讲究图文适配，新书书评配封面书影；游记配照；机场专栏，每文均加插全球各地的机场景观照片，瞬间呈现机场的感性认知，给人亲切感。每一个设计细节都前后左右呼应，自然地成长为带感情的、有历史感的刊物。

2014年有文艺茶座，跨界说文论艺：刘登翰《色燄的盛宴》节选自《李锡奇评传》第三章，详尽梳理李锡奇艺术史，从木刻到布拓版画；从普普到欧普艺术，以民间民俗物对普普精神进行突破和再创，再从装置到连作艺术，不断发展；有感于《清明上河图》手卷的时间流动感，创作圆与方系列，展现二元对立的无尽玄思；赌具系列、大书法系列、漆画系列，化用中国文化元素，修炼为画坛的变调鸟，走向艺术顶峰。刘登翰作为书法家，敏感于李画家创新艺术的美学意蕴，分析鞭辟入里。秦岭雪不仅是书法家，也写诗为文，《随笔三题》赏读杜永志书法集《寒梅墨韵》，细描先文人后印人的篆刻家王泉胜，分析王来文国画如何渐入精微。孙绍振曾研读秦岭雪的诗歌，入木三分。陶然说，写作用命，书法养命；秦岭雪出入其间，从容自适，追求风雅蕴藉的文风艺风。陶然散文集新书《风中下午茶》自序，一贯的朴实谦逊，平实如话，让人如沐春风。王鼎钧《我所知道的比喻》，论明喻、隐喻，例证丰富有趣，如“爱情与咳嗽不能久藏；长江断流时我断念；挂着墙上的江山；有个黑酋长在等他，名字叫死亡”，《百喻经》更上升到象征层面。年轻一代周洁茹写《自己的对话》，潇洒自如，语言老辣。2014年有三篇对话体：香港翁文娴专访写《0档案》的大陆诗人于坚，成《古典王维与工厂系统的学习》；陈锦德与胡燕青对谈，成《呈现感觉、细说人生——胡燕青谈散文创作》；萧欣浩与苏童对谈，有《江南吃货的酒食印记》，文体体裁丰富多彩。书评方面，司方维指出，袁勇麟主编《陶然研究资料》是华文文学史料建设的范本；曹惠民认为，李元洛《唐诗三百首新编今读》是高标独举间情怀；袁勇麟评曾焕鹏的《当代散文美学论》；篇篇视野恢弘，解读精细，怀珠衔玉，各有精彩。

每期封面隆重推介的文章，两篇忝列者不少，如季季的《我的第一个海南朋友》、《陈列割草》；黄锦树的《那年我回到马来西亚》、《燃烧的绿树》；黄维樑的《当中文遇见英文：余光中论翻译体中文》、《悼念夏志清先生》；孙绍振的《福建乡土》、《老友张毓茂的人与文》，后文对老友知根知底，嬉笑怒骂，妙笔生花。此外还有蔡益怀《渡边淳一〈失乐园〉的美学意蕴》、区肇龙《读刘绍铭教授的〈冰心在玉壶〉》、郑宝娟《赢家通吃》、黄静《赤麂》、潘步钊《公屋的故事》等。他们多是既写文评又创作的多面手。张叹凤概说黄维樑的文学成就与影响，精雕龙，品人间词话，论艾略特与中国现代诗学，诗学纵横，结杜甫、夏志清、余光中为莫逆之交，美文理趣小品出众，身兼作家与学者于一身。钟怡雯素有台湾文坛的“文界哪吒”之称，除写散文《地铁与黑面包》、《麻雀树，与梦》，还论新疆汉语作家刘亮程的村庄叙事。黄劲辉既有小说《后现代剪纸与爱情》，也有电影小说《假如布列逊是寇比力克》。郑政恒写诗《罗聘鬼趣图》，还有评论《从性别到历史：苏童〈妇女生活〉与侯咏〈茉莉花开〉》。李娜《还俗记》以散文笔法，论白先勇笔下人物：尹雪艳的文学性、金大班的烟火气、台北人的在地与还俗、戏园里的小孩——俗的信仰，比较其小说与电影、昆曲舞台剧的跨界，论述其如何努力突破华文界文化自残的痼疾。该文可读性强，文笔老练洒脱。

世界华文文学评论是重头戏。陈岸峰评夏志清的扛鼎之作《中国现代小说史》，如何建构现代文学大传统，排座次，分主次，重估作家，既以文学价值为原则，又带有鲜明的政治倾向，评论作家也有矛盾，但因以敏锐触觉挖掘文学价值，而能振聋发聩。赏读马来西亚朵拉作品的论文有三篇。刘俊评其散文为寻美的旅程，用美文写美景、美人、美食，表达美意，以此安顿旅途心灵的漂泊感。方忠论其微型小说的质感与意味，既写传统孝道与亲情，也直面现代社会问题，小中见大，以画家笔法勾勒生活瞬间，结尾喜剧反转、意味深长。曾丽琴谓其10多本微型小说为花的修行，详述其笔下的日常题材、女性生存、丰盈意象。袁勇麟《小真实与大情怀》，论马华作家菲尔的《抛闲情》，既有纯真之趣，也有文化反思，见出音乐品味，该文的文本解读精细，属于国家社科基金重大项目“百年海外华文文学研究”成果。胡德才论印尼喜剧家林万里，讽刺锋芒指向商业社会的虚伪势利，金钱腐蚀人性，人人互相算计，幽默调侃，犀利反讽。全文例证精当，点评精准，让人忍俊不禁。

朵拉

在全球视野下，研究作家的跨域书写兴盛。论名作家笔下的南洋情结，有两文呼应。马六甲的夏蔓蔓注意到张爱玲的南洋情结，《红玫瑰与白玫瑰》的红玫瑰娘惹黄娇蕊、《倾城之恋》的精刮富浪子范柳原都是南洋华侨出身，都带有热带雨林气息，都放过洋，走过四方，感兴趣于真正的中国，都投入到一场火热的恋爱中，然后爱火烟消云散。散文《烬余录》提及香港同学，学医的多为马来亚华侨，华侨女生则多为时装狂；《谈跳舞》描述马来亚华侨金桃跳马来舞；后期《小团圆》提及马来亚侨生林医生，帮过九莉逃生。刘以鬯曾于1952-1957任职于新加坡和马来西亚，南洋叙事结集为《星嘉坡故事》、《蕉风椰雨》、《热带风雨》、《甘榜》等，朱崇科分析刘以鬯笔下的南洋风景、南洋虚构、南洋书写的文学史意义，外来客写南洋本土，实现自我转换。两文的研究视角独特，梳理有趣的文本细节，让人眼前一亮。

香港文学研究比重大。叶维廉论弟子也斯的语言风格的自觉与营造：先论语不成诗；再论也斯的诗感，冷凝反嚼，语气自然，干净利落；在事件呈现与语调存真上提供了变化多端的语言策略，深悟象征和发现的诗学；开辟凝注的艺术，冥思入神出神，于是听到“静默摩擦静默发出声音，绿色回答绿色，相遇在这世界的早晨”；映像化用古诗，于是有“月出惊起汽车，在黑夜里断续鸣叫”；运气行文重顿切和空间部署，呈现内在的思想形状；不忘时时为香港文化塑形。全文洋洋洒洒两万字，诗人论诗，入心入肺，他人难仿。昆南为梁品亮《细说》写序，拈出“时间、爱欲、语言”三个关键词。时间透过空间而活，像两粒原子互撞，激出记忆体宇宙来。情欲暗涌，最难控制与表述，小说仿佛是供人吐露情爱记忆的树洞，越爱记忆，情爱越深。文学的本领是让语言起死回生，无中生有，再有中生无，最后无中生无，才成大器。语言是肌肤，语言与欲望一起颤抖，单阳双阴的哲学，是梁品亮语言国土中抢眼的图腾；男女对答，秋天地回覆，冬天地问，活用语言。吴美筠论黄碧云的隐形书写与小说的暴与烈，由书写扬眉女子，到自我放逐关注天涯沦落人，到拒绝写女性媚态和中产梦公式，再到《烈佬传》的书写焦点转移，为失语烈佬代言。苏燕婷分析西西短篇小说的时间意蕴，再现世纪交替、历史变迁，叙述节奏多有创意。凌逾论香港唐睿长篇《Footnotes》，以脚注为文本主体，独具创意；在脚注空间层面，实现多层盗梦的转化；在命名符号层面，进行异项人生和正项人生的转化；在脚注时间层面，开拓牙签发芽式的光影声色、通感想象与记忆美学叙事；全书透过观感、嗅感、触感等多种感官，对生活细节有天才的感悟力，再现出栩栩如生的生活现场感和质，恰如《追忆似水年华》打捞记忆的声色形味，形成自成一格的记忆美学。《Footnotes》正副文本互动，形成了多声道叙事；西西《玛丽个案》是其前文本；而在数字网络世界中，后来者可运用加注、超链接元素，开辟更新的文学创作。

总体而言，2014比之2013年专栏更丰富多样。2013有重点作品专号：1月的创刊28周年纪念“香港作家小说专号”，3月“马华作家作品展”，6月“香港作家散文大展”，7月“加华作协”推荐作品十二人展，11月“我爱老北马”印象专辑；也有评论专辑：2月“文学与电影专辑”，5月“文学批评展”，9月“推理小说评论专辑”。5月凌逾《盘点2013年香港文评》指出，综览2013年香港文学研究，从总体论而言，既有异托邦后殖民研究，也有跨媒介叙事的新角度研究，新著、硕论选题转向关注年代论、报刊杂志、歌词、电视剧等新方向。就个体论而言，分析年度作家陈冠中的论文有深度，追念也斯的评述有广度，新作家研究有新意。香港文学和文化的精彩仍然在召唤更多的伯乐。相对来说，《香港文学》的小说诗歌散文专栏丰富，戏剧略少。

对于香港研究而言，亟需先整史料，再修史。11月号陈国球《香港新文学大系1919-1949》总序指出，经30年酝酿，终于成就12卷大系，仿照《中国新文学大系》体例，集合各种文体类型。首6卷已经面世：为新诗卷、散文两卷、儿童文学卷、旧体文学卷、通俗文学卷；余下的小说两卷、评论两卷、戏剧卷、文学史料卷，预计在2015上半年出齐。每卷主编均撰写导言，说明编撰理念。这是功德无量的香港文坛大业。《香港文学》早已着手史料整理。从2008年起，陶然总编有战略眼光地推出“香港文学选集系列丛书”，至2012年已出版至第四辑。“香港文学选集系列”六册，由花城出版社出版，小说选四册：《伞》、《Danny Boy》、《垂杨柳》、《鹫或羔羊》；散文选两册《秋日边境》、《尚未发生》；选自2000年9月至2005年9月《香港文学》；第16本为笔记选《黑夜里的闪电》（2009.1-2012.6），题目隐喻要在文学式微年代里继续寻找光和热。仅仅2014年，已足够编选精彩选辑；因篇幅所限，本文无法一一论及所有佳文佳作，只好期待以后的精选集以飨读者了。

       香港比大陆先走一步，更早步入后现代社会。今日年轻人成长于数码时代，在网络海洋中游刃有余，人称网络原住民（Digital Native）[iii]；而余者则为网络新移民（Digital Immigrant），置网络于次要地位。那么，在网络数码时代，《香港文学》杂志如何应对新变，将是未来的新问题，也许，其在不经意中已经实现了稳妥的转身。

注释：

[i] 陶然：《开心就好——秦岭雪印象》，《香江文坛》，2003年6月。

[ii] 陶然：《飞向无影踪》，《香港文学》，2014年7月号。

[iii] 马克·包尔连（Mark Bauerlein)编:《数位并发症》，温美铃译，时报文化出版企业股份有限公司，2012年8月版，第25-26页。

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责任编辑：何春桃