黑莓和大蒜都成精了？！万物皆可拟人化？如何将角色设计画出故事感？

wuhu专题

文 | 南闲之

  在动画和游戏的角色设计中

我们常常看到

以动、植物或非生命物品

为原型的「角色形象」

比如《食物语》中的食魂

比如《刀剑乱舞》里的名刀/名剑

《工作细胞》里的细胞 

《宝石之国》里的宝石人

    《黑塔利亚》里的国家

《赛马娘》里的马娘

...

很多作品其实也都用到了

“拟人”这个方法进行创作

这些角色的形象设计往往会

「化用」原型的特征

「通过」人的形象呈现出来

但你想象过当磁铁、海胆、摄像头

甚至是大蒜这样的东西

拟人化时会变成什么样子吗？！

（那么今天就带你大开眼界）

（这样的Garlic小姐姐请来一打谢谢）

提取「无生命」物品的核心特征

将其「自然」运用在角色设计中

更夸张的是！

不仅仅局限于色彩和造型上的运用

就连人物性格、职业等属性都是

如此具有高适配度！！

这样生动的拟人作品创作背后

正是来自韩国的“金枪鱼欧尼”Rinotuna

金枪鱼欧尼

可爱的画家tuna

据她解释，小时候经常看自然纪录片，看到金枪鱼的鳃没有肌肉，必须通过不断的游泳来给鳃通风才能呼吸，是游动速度最快的鱼类之一，觉得这样的金枪鱼很酷，所以当作名字。

不过，Rinotuna也承认自己很喜欢吃罐装食品，金枪鱼罐头就是其中之一。

Rinotuna现在的工作是自由插画师，同韩国和国外的游戏公司合作，参与角色设计的外包工作。

在粉丝对Rinotuna的收入情况表示好奇时，她回答：自己目前的收入可以承担带自己的猫咪去医院，以及最重要的——实现咖啡自由，大概就处于这样的生活状态当中。

Rinotuna的拟人画作

控制水元素的魔女，用细杆造就漩涡，她的身形也同水流一样蜿蜒。花洒的银色和流淌的直线构成了画面中的色彩和线条。

“为什么人类总在洗澡的时候召唤我，真是苦恼啊。”

雨天，一个鬼祟的身影出现在凶案现场，天空中闪过一声雷击，只见他敏锐的从怀中掏出一把电击枪。“什么嘛，原来是前来调查的警察啊，这样一幅不熟练的样子，真的不会电到自己吗？”

“嘿，来自远方的朋友，要来试试我们的捕鱼活动吗？”北方的爱斯基摩姑娘笑起来，像海象一样眯起眼睛。

“哈士奇快递，超快物流，闪速送达，但是……尽量不要邮寄易碎物品”，置顶的五星好评这样写道。

“混蛋，为什么我买东西回来了，你还没把家里收拾干净，你简直和这乱糟糟的头发一样可恶！”

“如果我说，我什么都没干，你信吗？”，阿德利企鹅队长脚底下传来白熊的呜咽声……

-急性子的丹尼尔：“呃…啊…这是番茄种植书，我是按照这种方法处理土壤湿度的……”

-刚来参加种植活动的索菲娜：“我研究一下……”

-看热闹的杰克：“看来两个小家伙相处的不错嘛。”

“您的信到了，请签收！”

“嘿，晚上一起去打球吗？”

-“早餐到了，祝您拥有美好的一天！”

-“汪汪汪！”

“Umm（咀嚼音）好香……”

“要快快长高哦。”

-“价格公道，童叟无欺，快来清凉一夏！”

-“诶，等等，这个小孩不卖，快给我拿回来！”

“来自神秘国度的一种魔法阵，

需要集齐三个拥有相似呆毛的伙伴才能催动”

“来，笑一个”

一个角色，就是一段故事。

Rinotuna的拟人角色设计

离不开她对原型的深入了解

以及对不同特征敏锐的洞察力

她会在分享作品的同时

展示那些她对“物”本身的细致调查和考究

椰子蟹——

陆地最大的蟹类，双螯十分坚硬，因为经常爬到树上用双螯破开椰子，以椰肉为食所以被命名。

Rinotuna将角色设计成拳击手，让人物拥有同椰子蟹一样坚硬的双螯，出拳去击打椰子，让人联想到《魂斗罗》和《拳皇》里的经典角色。

蓝脚鲣鸟——

热带海鸟，入水速度极快，可以达到100码，具有发达的脚蹼。

拟人化时，Rinotuna将人物设计为捕鱼者，然而tuna自己先被抓到了……

——鲸鲨和吸盘鱼

鲸鲨是海洋中最大的鱼类，但是脾气很温顺。

有一种鱼叫做吸盘鱼，会吸附在大鱼身上，借助他们游行，而温顺又体型巨大的鲸鲨就是他们最好的选择对象。

于是鲸鲨身上的星星斑点变成父亲身上的破洞衫，吸盘鱼变成依偎在父亲身旁，黏糊糊的孩子们，一家人去海边冲浪的温情故事跃然纸上。

这样的联想力造就了角色的独特性，

让每张画面都充满了故事感。

线的呼吸

从中学时Rinotuna便开始在纸上画画，但是那时画画只是兴趣，直到她遇到了那个“神一样的男人”——

金政基，韩国国宝级漫画家，最广为人知的就是他在作画时不打草稿，却能提前在脑海中布置好构图，从局部造就整体，线条流畅，构图精巧，细节丰富。

因为想要成为“能画出那样画作的人”

Rinotuna开始走上了学习绘画的道路

同金政基认为好的画作离不开平日的练习一样Rinotuna也认为绘画中最重要的是不断的练习

对于画家来说，要时刻警惕“懒惰”这个词

平时Rinotuna也会将自己的

速写、涂鸦练习发布在网络上——

后来Rinotuna开始慢慢接触数码绘画

一开始非常不适应，不断尝试之后

才慢慢发现数码绘画的便利之处

Rinotuna的作画工具一般只有PS一种

出门旅行时，会用ipad里的CL2（Clip Studio）

关于角色设计的练习

Rinotuna经常从时装秀和

时尚设计领域寻找灵感

「想象线条是可以呼吸的」

有时候想要尽力掌控反而会让其变得生硬

不同的造型需要不同的线条去组合

每次需要的线路都不一样

有意识的去掌控

考虑线条组合的顺序和比例

以及多多亘古不变的多多练习

更有意义的事

Rinotuna会在Twitch直播自己的绘画过程——

还会在个人平台上发布一些图文绘画教程

成为自由职业者的原因：

Rinotuna认为自己需要一个更为宽松的工作环境

她知道自己并不是所有时候都能创作出优秀的作品

有些时候也会失去灵感

而这并不是很多公司所需要的

不过

Rinotuna同时还在做另一件非常有意义的事

就是教授插画和人体绘画

下面是她最近出版的出版物——

Rinotuna认为并不是在创作一本书

而是在「创造未来」

对那些梦想是画画的人

她希望能像当时金政基带给她的感动一样

用书里的内容带给他们一些激励

另外她还有一个梦想是创作一款游戏

即便尝试做绘画之外的事

让她有些紧张⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄

无限可能

除此之外，Rinotuna还不断在尝试

其他的绘画风格，从未停下过学习

Rinotuna觉得自己在绘画上

是一个很“贪婪”的人

总想尝试画一些自己可能画不出来的东西

如果没办法按照期待的样子完成

她也会很失望，进入“低谷期”

坏情绪都会有

重点是如何去面对和克服

Rinotuna则会选择这一刻停下画画

做些其他自己喜欢的事情

旅行或是睡觉，然后重新出发

Rinotuna日常鼓励大家：

刚开始接触画画

都会很容易产生「放弃」的想法

但是只有坚持下去才能击破那些困难

尝试去「解决」自己遇到的每个问题

不要将那些问题搁置起来，想着下次再解决

久而久之，那可能会变成可怕的「习惯」

对于绘画来说，学习是永远没有尽头的

但是对于想要学习画画的新人

Rinotuna还提出了个人建议：

在学习时「找准方向」

有选择性地学习自己「需要」的部分

自己所「缺失」的知识

比如说她刚开始接触解剖学

就是从自己画不好的肩部肌肉开始的

这是Rinotuna在ins上发布的第一幅作品

 15.5.1  #리노참치  诞生了

以上是Rinotuna15年的画风

风格十分多变

还会自己做一些字体排版

15.9.22时的人物设计

16.6.7拿了比赛一等奖的作品

16年的工作进展分享

16.12.12 创作过程分享

16.10.27

17.4.21

17.4.24

17.11.29

18.6.8

18.8.3

19.4.26

19.9.9 这是Rinotuna第一张拟人画作

20.1.2 鼠年到！

20.4.10

20.8.26

21.1.2

从15年到22年，Rinotuna的画风变化非常之大，中间还不断尝试多种不同的绘画方式，从分享的内容可以看到，Rinotuna从未停止过练习，她的身上，有着对于画画最本真的热爱。

在陶瓷板上涂鸦

拼图背面的涂鸦

隔壁家的猫和自己家的小天使

旅游时的写生

透视练习

“用涂鸦缓解压力”

Rinotuna的画作像是人设练习册

可以在上面学习到许多角色设计的方法和巧思

拟人手法或许对于角色设计来说并不新鲜

更可贵的是让那些物品的特征

同人物融合得十分自然

这必然需要源源不断的想象力以及不断的练习

多观察身边的事物

聆听大自然的低语

也许你也能发现意想不到的创作灵感

以上图片来自Rinotuna的Instagram：

https://www.instagram.com/rinotuna

采访内容来自个人专访：

https://youtu.be/b9t6_SKZAC0

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