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为深入贯彻落实习近平总书记文艺工作座谈会重要讲话精神，贯彻《国务院办公厅关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》（国发办（2015）52号）、“全国戏曲工作会议”的工作部署，大力弘扬与传承中华优秀文化，弘扬传承中华美学精神，全面展示我国青年戏剧评论家精神风貌和专业素养，2015年8月1日，中国青年戏剧评论家“西湖论坛”在浙江杭州正式成立。当天，举行了“西湖论坛”成立仪式暨首届论坛开幕式。活动由中国文艺评论家协会、浙江省文联主办，浙江省文艺评论家协会承办，浙江艺术职业学院协办。

中国文联理论研究室主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长、中国文联文艺评论中心主任庞井君出席活动并致辞。中国文联文艺评论中心副主任、中国文艺评论家协会副秘书长周由强宣读《中国文艺评论家协会关于成立中国青年戏剧评论家“西湖论坛”的决定》。开幕式由浙江省文联党组成员、书记处书记田宇原主持。中国文艺评论家协会、浙江省文联等单位领导、青年戏剧评论家以及来自人民日报、中央电视台等媒体单位的记者40余人出席开幕式。

庞井君在致辞中表示，要站在实现中华传统文化“创造性转化和创新性发展”的高度，思考中国文化的现代转型，探索中国戏剧的未来走向。他指出，应从价值转型、视听转型、公共转型、融合转型四个层面，深入思考中国文化的现代转型，把握好文化传承和转换的关系，批判地继承中国传统文化，在内容和形式上推陈出新，才能铸造视听时代中华文化新的辉煌。他强调，青年戏剧评论家是戏剧评论的生力军、先锋队，是戏剧事业以及戏剧评论工作继往开来，发展创新，永葆生机活力的重要力量。他希望，广大青年戏剧评论家深刻领会总书记重要讲话精神，勇于担当时代责任，刻苦提高专业素养，勇于攀登艺术高峰，努力追求德艺双馨，树立良好社会形象。他号召，文艺界、文艺评论界以及全社会，都来关心支持包括青年戏剧评论家在内的青年文艺评论家的成长。

庞井君等为论坛秘书长、副秘书长颁发聘书。庞井君为“西湖论坛”授旗。在浙江省文艺评论家协会秘书长、“西湖论坛”秘书长沈勇带领下，与会的30名余位青年戏剧评论家向全国青年戏剧评论家和青年戏剧评论工作者发出“西湖倡议”，号召扎根本土，回到源头，做有情怀、有担当的评论者；立足当代，放眼世界，做有视野、有高度的评论者；直面现实，回归理性，做有情感、有温度的评论者；着眼未来，彰显个性，做有朝气、有洞见的评论者，为戏剧繁荣发展的未来，奋发有为，作出青年评论工作者的应有贡献。

据悉，“西湖论坛”是在中国文艺评论家协会倡议下，经中国文联党组批准，由中国文艺评论家协会、浙江省文联共同创办。中国文联党组成员、副主席夏潮任“西湖论坛”名誉主席。中国文联理论研究室主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长、中国文联文艺评论中心主任庞井君和浙江省文联党组书记、副主席、书记处常务书记田宇原任“西湖论坛”主席。中国文联、浙江省文联、浙江省文化厅、浙江省文艺评论家协会有关负责同志周由强、吴天行、杨越光、高克明等任“西湖论坛”副主席。“西湖论坛”致力于在社会转型的宏观视野下，在蓬勃发展的创作实践中，在互联网、新媒体等现代传播形式不断涌现的新形势下，打造一个具有全国影响力的青年戏剧评论家组织，搭建青年戏剧评论家的话语平台，探索文艺评论新模式，为培养青年文艺评论家拓展新空间。“西湖论坛”每年举行一届，将重点围绕戏剧领域年度重要作品和现象、热点话题等，聚集青年戏剧评论家进行深入研讨。

今年，中国青年戏剧评论家“西湖论坛”邀请中国戏剧家协会副主席、上海剧本创作中心罗怀臻担任首届学术主持。首届论坛以“我们的戏剧：中国戏曲如何走向未来”为主题，旨在学习贯彻全国戏曲工作会议精神及《国务院办公厅关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》精神，深入探讨在现代娱乐环境、多元文化选择的冲击之下，传统戏曲的继承与创新、戏曲价值评价体系和美学精神的构建、地方戏曲的盘点梳理等问题。

西湖论坛

与国家戏剧扶植政策的暗合

“西湖论坛”的成立，以及首届论坛“我们的戏剧——中国戏曲如何走向未来”的主题，很容易让人联想到让整个中国戏曲界都无比振奋的七月——

7月17日，国务院办公厅印发了《关于支持戏曲传承发展若干政策的通知》，提出加强戏曲保护与传承、支持戏曲剧本创作、支持戏曲演出、改善戏曲生产条件等共计21条“真金白银”的优惠扶持政策；紧接着，7月29日，全国戏曲工作座谈会又在北京举行，再次强调，振兴戏曲艺术是时代的需要、人民的需要和繁荣文艺事业的需要。

“论坛的成立，与国家这一系列的动作，其实只是一种暗合。此前，我们谁也没有想到，这场论坛竟然会成为对国家政策最快、最及时的反应。”罗怀臻说。

在罗怀臻看来，国家的一系列扶植戏曲发展的举措，包含着一个历史性的进步：“那就是把戏曲艺术定性，并做了一个重新的表述。传统戏曲究竟是什么？是中华传统文化的载体，是中国人之所以成为中国人的精神DNA，是我们的人格图谱，是我们的精神图像。这个定位，一改我们许多年来，对戏曲一种狭隘的有失偏颇的定性。不再把戏曲简单地看做商品，简单地当成娱乐，简单地视作宣传工具。从历史上看，凡是简单地把戏曲当做商品、娱乐、宣传工具的时期，都是戏曲发展不健康的时期，也是戏曲遭受损失的时期。”

“进入新世纪以来，全国戏剧界越来越受到功利主义和实用主义观念的支配，各个门类各个行业的戏剧人才出现了断档和断代的危机。原来全国的剧团，不管大小，都有完整的编剧、导演、作曲、舞美、音乐设计这样的人员配置。但慢慢的，变成了‘但求所用，不求所有’的态势，剧团把创作人员当做是负累，取消了他们的编制岗位，这就使得全国的剧团，就只追逐那几个最有名的编剧、导演、舞美……甚至为此不惜高价。这些人水平是很高，一次性使用好像很划算，质量也很不错，更重要的是，在评奖时，名家起评分高，人脉广，得奖就比较有利。”罗怀臻说，一个剧团必须储备自己的创作人才，“一个用北方语言思维写作的剧本，怎么适合用南方的语言来吟诵呢？这必然会带来气质上的落差。”

他认为，与创作人才同样遭遇尴尬境地的是评论人才，“因为评奖制度代替了评论，评论家不再写文章了，而是变成了在黑匣子里的投票者。”

创新的关键

解决戏曲与现代人的关系

听完了一上午关于戏曲艺术创新问题的探讨，罗怀臻觉得无比欣慰：“西湖论坛作为一个常设机构，将会发挥长效的作用。按照戏曲艺术发展的趋势，形成一种新的批评的风度，进而催生一种新的戏曲。我们不能在身处宋代的时候，每天高喊‘振兴唐诗’，因为这样宋代的文化就会被遮蔽。我们一直在移步换形，从汉赋到唐诗、到宋词、到元曲再到明清传奇，虽然在变化中不断产生出新的形态，但是我们的精神依然还在。现在，国家给予了戏剧尊重、扶持和地位。这等于是把球抛给了戏剧人自身，你该怎么做？在新的历史机遇到来的，有热血有担当有智慧的青年相聚西湖，这必将形成一种新颖的批评之声，向全国剧团推送。”

这一切的努力，都是为了能让戏曲传承、保护与发展下去。

“我们不要责怪创新的人，也不要责怪保守的人。”罗怀臻说，“我们要放开创新，但关键是解决戏曲与现代社会人的关系。我们不能总让戏曲不动等着人亲近。戏曲是适应环境的，曾经，戏曲上能表现皇廷宫闱，下能表现床第生活，那时候的戏曲不存在盲区。但戏曲是农耕文明的产物，在面对现代生活时，它有了盲区，你可以表现书法写字，但你怎么表现打电脑，刷手机？能表现上楼骑马，但怎么表现坐电梯，开汽车呢？盲区你要去解决。传统戏曲在面对工业社会和都市生活时，表现力的萎缩，是亟待解决的问题。除此之外，你还要解决和现代人审美的关系。以前没有电视，电影、交响乐，网络剧。能看的只有戏曲，杂技。人们的审美经验中没有其他东西。然而现在80、90、00后的审美储备里，什么都有，就是没有戏曲。要重新进入他们的审美储备之中，形式上的解决很容易，但那未必是最好的一种。王宝钏苦守寒窑18年，等来一个已经娶了别的女人的男人，现在的小姑娘是不会接受这种观念的。你得解决这个观念上的问题。所以，这戏要演就要改，不是王宝钏不等18年，而是18年后等来这样的结果，她不再选择满足薛平贵的道德需要，而是关上窑门，从此过自己的生活。这就符合现代人观念的戏曲。”

罗怀臻说，传统戏曲的继承，是要继承它符合现代文明理念的部分，挖掘其中仍然有活力的，有再生能力的文化基因，而不是毫无选择的感情寄生。只有这样，传统戏曲才能在新的时代焕发出生机。

（文章来源：综合钱江晚报等媒体报导 ）