木趣居｜这可能是已知最顶级的明式家具大展
伍嘉恩
全球知名明式家具专家，嘉木堂主人伍嘉恩历经30年积累，秘而不宣的私人珍藏即将于9月29日～10月2日香港苏富比秋拍期间展出，展名“木趣居——家具中的嘉具”，将展出100多件（套），涵盖几乎所有种类的顶级明式家具。这将是一次空前且全面的明式家具大展。
木趣居是怎么来的呢？1995王世襄先生写给伍嘉恩女士的亲笔信可以告诉我们。
王世襄写给伍嘉恩的亲笔信 1995-05-28
My Dearest Grace,
要切合家具和美丽的木材还只有一个“木”字。
“趣” 字涵意包括对外象和内心的认识、理解、欣赏和所得到的乐趣，甚至对真谛、真理的悟彻。这就包括你对美材文理的欣赏，造形，花纹的喜爱，及明式家具艺术的真正理解及人与物神情的融会合一。这样室名的第二个字为 “趣” 字。
第三个字不用堂、斋等字，而要家庭化一些，也有intimate的意思。通俗一些的可用 “居” 字。有居家之意。
——节选自王世襄写给伍嘉恩的亲笔信
然而本次展览格外神秘，香港苏富比保密工作滴水不漏，目前仅公布部分展品的局部照片，实在让明式家具爱好者都心痒期待。点点有幸出席香港苏富比举办的媒体分享会，在此为大家分享“女皇”收藏明式家具心路历程。
口述|伍嘉恩
文|赖奂瑜
萌芽
回顾木趣居的形成历程
我心中一直希望能有一套明式家具永远留在一起，永不分散。
木趣居的形成或可分为三个十年，第一个十年，当时加州中国古典家具博物馆决定分散藏品出售，王世襄先生感慨这么好的家具应该聚在一起，我脑中就萌生了想法，希望有一套家具永远在一起，让人们欣赏学习。
图片取自嘉木堂官网
但概念萌生不等于马上就有实际的行动，我在第二个十年还是继续经营嘉木堂，只是遇到特殊的品种我会卖得比较慢一点，不会很快放到嘉木堂展示。到了第三个十年，就是近十年，我落实木趣居收藏体系，开始编撰专书，才正式挑选哪件家具不能拿去嘉木堂，要留在木趣居，哪件家具还能等等看是否有更好的出现。
黄花梨木纹如行云流水
目前明式家具的价格都超出了一般人所想象的范围，我对这个现象的看法也有些复杂，一方面既然我认可它们是重要的艺术品，它们就该是这个价位；但是这个价位也让一般藏家无法入手，所以更需要留下一套，让大家能上手。
适用于圈椅上的圆后背，即所谓的“月牙扶手”，扶手圆而细，所用楔钉榫尤须造得精致。
榫卯结构图取自王世襄《明式家具研究》
要了解家具不仅是欣赏外观，还要认识家具内在的榫卯结构，才能真正踏上对中国家具文化的研究之路。所以我这部书，着力将家具的结构解释清楚，并且提供不同角度的照片，部分家具还会拆开来拍摄内部的榫卯结构，是希望能引导重视这个领域的人去学习，而不是为了表达这套家具有多厉害。
角牙的目的在堵塞转角，固定构架，同时又可以起装饰作用。
图片来取自世襄《明式家具研究》
木趣居 VS 嘉木堂
两者有何不同？
在明式家具热潮掀起之前，我就已经开始收藏明式家具，从一开始我的核心就是收藏。最初的时候，我买几件喜欢的家具放在家里，让自己开心。当时两三个月才会出现几件好家具，而且都是在美国或是欧洲现身。后来家具热潮兴起，我清楚知道我没有办法凭一己之力买下所有喜欢的家具，必须得经营嘉木堂，才能达到我的目标，将我爱的家具买回来。收进嘉木堂的家具就象是我自己的一样，即使卖给客户，摆在客户家里，我依然觉得那些是我的家具。我的想法一开始就跟其他人不一样。
图为麒麟凤纹雕饰
要卖才能买，买与卖之间的循环，让我有能力继续购买喜爱的家具。我很幸运，在明式家具热潮兴起之前我就先爱上了它们，后来在热潮之中，我也有幸参与，不仅认识了这个领域中所有的重要人士，经手实物也使我得以学习，使我能够真正懂这些家具，让我可以将经营与收藏结合起来。因为我的特殊经历，木趣居与嘉木堂其实并不存在明显的分界，对我来说，两者并不冲突。
收藏 VS 商业：
个人的兴趣与商业经营是否会有分歧？
收藏与商业怎么分？嘉木堂的经营模式是这样的，能符合我的收藏条件又是我喜欢的家具，我很清楚它们的数量一定非常稀少，所以只要一现身，我就会在力所能及的范围内买下来，不管这件家具是否会有客户想要。买回来之后，我依照季节选择家具，展示在嘉木堂，让知音人自己来欣赏挑选。我从不建议客户购买哪件家具，是家具让客户买下它们，所以这些收藏家都是靠他们自己的眼光去建立收藏体系。有些客人来得很勤，像是攻玉山房的叶承耀医生，他每天都来；侣明室主人（菲利浦·德·巴盖，Philippe De Backer）则是拍卖季节一到就每天打电话，请我拍照给他看；加州中国古典家具博物馆的藏品有三分之二来自嘉木堂，他们当时也是每天打电话。
说到收藏与生意，可以举一个例子。晚明清初黄花梨木制造的衣架非常稀少，全球已知的数量一手可数，我曾于1987年收到一件很好的衣架，一直藏着没放到嘉木堂。后来叶承耀医生请我帮忙策划在香港中文大学的明式家具展，我们讨论陈列的内容，希望尽量表现明式家具的丰富。他当时每天来嘉木堂，我想成全他完善整个家具体系的心愿，就将那件衣架放到嘉木堂，他一看到就买下了。
2002年叶医生梳理自己的家具收藏，将部分藏品送到纽约上拍，我又将那件衣架竞拍回来。我当时倒不是为了木趣居，就是想要将家具聚在一起。他当然知道是我买的，又来找我说舍不得这件衣架，又买了回去。后来他请我协助处理藏品在苏富比上拍，我又拜托他将这件衣架让给了我，从此收入木趣居。这就是私与公，收藏与生意的循环，因为我得卖，才能继续买。
不认识我的人或许会说我这样讲很骄傲，但我的客户后来都成为朋友，我从不觉得自己在服务客户，我认为我是在服务自己的家具。
海棠十字纹图案玲珑精巧
看趋势
入手的代价越来越高，藏家的心态是否有变化？
最早一批明式家具的藏家都是因为真的喜爱这些家具，其中也有人已经有收藏一套家具的想法。国外的博物馆很早就关注家具，他们也很早就认可家具是艺术品，当中国家具出现在他们视野中，他们很快就明白中国家具更胜一筹，所以几乎每一间设有亚洲馆的美国博物馆都与我打过交道，都将中国家具视为展现家具史的重点展品。有些私人收藏家扔掉家中的意大利家具，全部换成中国的家具，更有能力的藏家，还另外建一幢中式房子，专门放中国家具，例如侣明室。比较小型的收藏家，则是买两三件家具回家，搭配中国陶瓷、书画。
万（卍）字纹，晚明最流行的纹饰之一
中国这十几年富裕了，开始留意文物收藏，最初投入的藏家都是以投资、财务分配为目的。但是以这种心态买文物的人，在价格一路增涨的过程中，都忍受不住诱惑，陆续把藏品卖了。剩下没卖的人都是在过程中慢慢爱上文物进而研究文物的人，现在留在家具领域的藏家大多是这种有能力也真的喜欢的人。不过，现在的价格很高，不是每个藏家都能无限制地购买，都是要卖出一些藏品，才能购买更多。
明式家具本就稀少，如今的藏家也懂了，很少会将精品抛出。现在木趣居收藏了一堂四张椅子，是我陆续一对一对买入的。买第一对的时候，大约是1993年左右吧，入手的价格可能是几十万。当时我也知道另一对是谁买的，后来又转手给谁，直到几年前终于被我买回来的时候，价格已经是900万，的确是很大的变化。虽然代价确实高昂，但我要成全这一堂家具。而且我认为能够作为艺术品的明式家具，它的价格不应该便宜，与其它门类的中国文物相比，它的价格已经相对合理了。
明式家具设计线条简约，跨越时空
如何展
此次“木趣居——家具中的嘉具”展示特点
木趣居的所有藏品将集体亮相。苏富比非常支持我，提供了约1600坪的展示空间。明式家具需要有宽阔的空间呼吸，才能呈现它们完美的比例与造型，让观众可以好好跟它们对话。而且这次展览，苏富比团队也支持我从各方面去表现，呈现出明式家具超越日用品、成为艺术品的一面，使它们独特的内涵能跨越时空。我一直从方方面面去探索如何表现明式家具是艺术品的概念，自嘉木堂成立开始，我们就将明式家具放在展示台上，而不是放在地上表现它们的用途，就是希望观众投以审视艺术品的眼光，而不是以用途去看它们。
图片取自嘉木堂官网
如果把鸡缸杯一整套放在一起，观众会看到这是喝茶的用具，但是若把一只鸡缸杯放在展柜里，观众就会以欣赏艺术品的角度去观看它，明式家具也是这样。所以我们不以用途去呈现家具，让观众自己发现它们的美，例如会发现圈椅不仅是一张可以坐的椅子，它被设计、制造的时候，每个优美的弯曲都考虑了人体工学，这些细节都让观众自己去领略。
木趣居这一套家具的全面程度，已是我力所能及的极致，都是各个种类中我所经眼最好的家具，有些甚至是孤品。这一套家具必须集体亮相，聚在一起呈现，才能达成我传承家具史的目标。所以从中挑选亮点展品并不是展览的重点，我希望大家看完整套才去评断个别展品，所以在展览前不会披露少数几件展品。
本次即将展出的家具是过去从未公开的，我现阶段先不透露太多，希望大家亲临现场，亲自去看。
2017年9月随展览发布
《木趣居：家具中的嘉具》
《木趣居：家具中的嘉具》
伍嘉恩 著
出版社：生活•读书•新知三联书店
本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美的摄影图片。《木趣居》的成书，历时多年，同木趣居的家具一样，本书也将传承明式家具的永恒之美给后代。
木趣居——家具中的嘉具
时间：9.29-10.2
与香港苏富比秋拍同期举行
地点：香港会议展览中心展览厅一
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《典藏·读天下》9月刊